Разбирането на музика с текстове е научаване как да слушате не само с ушите си, но и с мозъка си. Има много малко правилни отговори при разбирането на музиката, но "правилното" не е целта. Да можеш да говориш интелигентно и да мислиш за музика е умение, което ще задълбочи връзката ти с любимите ти песни и ще ти помогне да оцениш музиката от всички стилове.
Стъпки
Метод 1 от 2: Разбиране на текстовете
Стъпка 1. Потърсете текста и го следвайте
Първата стъпка към разбирането на смисъла на текстовете е всъщност разбирането им. Четенето заедно ще ви даде много по -пълна представа за думите и ще премахне недоразуменията. Ако се опитвате наистина да се потопите в песен, ще ви трябват текстовете под ръка, за да ги осмислите. Какво означава заглавието? Какво мислите за песента? По -често четенето на текстовете ще ви даде насоки.
- Хитът на Адел "Hello" е за сърцераздиране и тъга. Но заглавието сочи към нещо повече: желанието и нуждата да достигнем до нашите близки хора.
- Потърсете думи или препратки, които нямат смисъл. Това често е ключът към внезапно изясняване на странна песен. „Басни на Фауб“на Чарлз Мингус например има смисъл само ако знаете, че Орвал Фауб е бил расистки губернатор на Арканзас.
Стъпка 2. Запитайте се как текстовете взаимодействат с музиката
Не можете да разберете напълно текстовете, ако не ги слушате срещу музиката. Инструменталите са начинът, по който се настройва настроението и как авторите на песни разказват своите истории и не могат да бъдат забравени. За щастие, почти всичко е субективно. Запитайте се - каква музика бихте поставили зад тези думи? Защо художникът би избрал музиката, която е направил за фон?
- „Любовта отгоре“на Бионсе включва поредица от ключови промени, които издигат гласа й все по -високо. Очевидният, но важен паралел е, че любовта, която изпитва, я издига в небето.
- Смитовете са известни с това, че използват подскачащи, щастливи инструменти под тъмни, меланхолични текстове. Може би това предполага, че под повърхността има тъга дори на най -щастливите хора, или може би съпоставянето означава иронията в основата на живота.
- Вижте кавърите на любимите си песни, за да видите как различните изпълнители подхождат към едни и същи думи. Популярни песни като „A Change is Gonna Come“могат да имат много различни „значения“в зависимост от музиката зад текста.
Стъпка 3. Вслушайте се в местата, където вокалистът поставя акцент, за да намери решаващи линии
Самите думи са важни, но начинът, по който се предават, е също толкова решаващ. Къде певецът променя мелодията, удря висока нота, ръмжи думите или поставя фина пауза? Когато слушате песента, кои фрази естествено се забиват в мозъка ви? Това често са репликите, които съдържат най -много улики за важността на песните.
- Дори вой или мрънкане може да придаде на текстовете нов смисъл, като например „Inner City Blues на Marvin Gaye (Make Me Wanna Holler)“. Когато той достигне тази висока нота, усещате всяка дума на болка в песента в нова светлина.
- Леонард Коен поставя целия „Челси Хотел № 2“в перспектива с бърза, изненадваща вътрешна рима. Песента звучи като любовна песен, докато „Никога не предполагам, че те обичам най -добре“показва, че всъщност става дума за мимолетен спомен.
- Помислете, че певицата има характер, а не конкретния човек. Том Уейтс например обитава всякакви дрогерии, комарджии, шофьори и измамници. Когато осъзнаете, че той играе герои, всички с уникални истории, той има много повече смисъл.
Стъпка 4. Потърсете онлайн за външен контекст за песента
Много песни са лични, крият или намекват за други събития, без да ги обясняват. Познаването на този контекст може внезапно да накара текстовете да си дойдат на мястото. Ако обичате песен или албум, отделете малко време, за да проучите как се е случило, за да видите дали има нещо, което никога не сте знаели.
- Например „Tears in Heaven“на Ерик Клептън е трогателна песен. Но става опустошително, когато научите, че става дума за сина му, който е починал млад.
- Албумът на Кание Уест "My Beautiful Dark Twisted Fantasy" вече е мощен, но знанието, че е написано след смъртта на майка му, му придава допълнителна дълбочина.
Стъпка 5. Забележете къде песента се „обръща“или се променя на стотинка
Това е техника на много напреднали автори на песни и знанието й може да ви помогне да разберете дори странни или наклонени текстове. Завой е, когато текстовете изведнъж променят посоките и тази промяна често е мястото, където хората се объркват. Осъзнайте обаче, че тази промяна често е смисълът на песента - да ви покаже как нещата се променят или се чувстват неуместни. Когато четете тези текстове, най -важното е да зададете два въпроса: „как краят на песента е различен от началото и как стигнахме до там?
- „Прост обрат на съдбата“на Боб Дилън е в трето лице за всеки стих до последния. Изведнъж той превключва на първо лице и започва с „I.“Импресионистична, сладка малка песен става изключително лична и е ясно, че Дилън всъщност криеше собствената си тъга в историята на някой друг.
- "Testify" на Common е мафиотска балада с обрат в края - скърбящата съпруга всъщност е мозъкът. Изведнъж припевът „моля, позволете ми да свидетелствам“звучи много по -зловещо.
Стъпка 6. Проверете дискусиите или писането на музика, за да получите по -голяма оценка
Влезте в разговора, като потърсите какво мислят другите за текстовете. Сайтове като RapGenius (който не е изключително за рап) предлагат анотирани текстове, което ви дава възможност да видите препратки или интерпретации, които може да сте пропуснали. Включването в разговор с другите е най -добрият начин бързо да увеличите разбирането си и да отворите ума си за нови интерпретации.
Стъпка 7. Доверете се на собствената си интерпретация на текста
След като е създадено произведение на изкуството, имате също толкова голямо право да го "разберете", колкото всеки друг. Вашите собствени мисли и мнения са важни, защото никой не може да каже какво означава една песен за вас. Въпреки че със сигурност има някои интерпретации, които са по -близки до намеренията на автора на песни от други, трябва да се чувствате свободни да помислите за вашата лична интерпретация.
Метод 2 от 2: Оценяване на инструменталите
Стъпка 1. Слушайте песента няколко пъти и създайте свое собствено впечатление и настроение
Инструменталните жанрове като джаз и класика са обезсърчаващи за начинаещите. Лесно е да се чувстваш изгубен без думи, които да ти дадат насоки. Но най -голямата грешка, която повечето хора правят, е, че забравят собствените си чувства, когато слушат инструментални инструменти. Харесва ли ви песента или ви омръзва? Как расте и се променя от началото до края?
- Ако все още се мъчите, затворете очи. Какво виждаш? Ако тази песен беше във филм, към каква сцена щеше да бъде оценена? Визуализацията е чудесен инструмент за разбиране, особено без текстове.
- Можете също така да се задълбочите в основните структури в класическия жанр, като соната, рондо и двоичен, за да спечелите ясни маркери, които можете да посочите, докато слушате.
Стъпка 2. Обърнете специално внимание на заглавието
Заглавието е първото ви отваряне в разбирането. Тя трябва да ви даде бърза представа за настроението на песента, както и всяко изображение или идея, с които да се свържете. Например:
- Дюк Елингтън е чудесно въведение в джаза, защото заглавията му перфектно съответстват на настроението на песента. „Изискана дама“, „В сантиментално настроение“, „Вземете A-Train“и други-всички улавят конкретен образ, идея или събитие с яснота и красота.
- "Лунната соната" на Бетовен е тъмна, зловеща и великолепна. Накратко, той би паснал идеално под тиха, лунна нощ.
- Повтарящите се, тихи натискания на клавишите на „Сняг“придобиват дълбочина и мекота, когато осъзнаете, че се отнасят до шумотевиците през прозореца му.
Стъпка 3. Слушайте всеки инструмент поотделно, за да получите оценка за цялата работа
Инструменталната музика разказва своите истории чрез различни инструменти. Всяко парче трябва да работи заедно, като същевременно остава различно, за да разкаже своята история. Опитайте и проследете всеки основен инструмент в цялата песен- ще се изненадате колко нюанси и детайли ще вземете.
- Отново се доверете на Duke Ellington да осигури достъпна, люлееща се входна точка. Слушайте как множество инструменти се наслояват, за да се балансират и създават сложни мелодични линии. Известният му апартамент „Diminuendo in Blue“е добро начало.
- Мислено разбийте оркестри на секции. Какво правят струните (цигулки, виолончело и т.н.) в един момент? Как се балансират от рогата? Кога перкусията преминава към осигурен акцент? Мислете като групи, като всички работят заедно, за да обслужват нуждите на парчето.
Стъпка 4. Запитайте се как песента се движи от началото до края
Увеличава ли се и намалява ли силата на звука? Дали настроението преминава от щастливо и светло към тъмно и мрачно? Завършва ли песента на подобно място, където е започнала (известна още като закръглена форма), или завършва по начин, който е напълно различен? Най -добрата музика има движение. Това означава, че ще ви отведе на някакъв вид разходка, задържайки интереса ви, защото не сте сигурни какво следва.
Стъпка 5. Разберете и приемете дисонанс, който е груб акорд за ухото
" Когато музиката звучи малко странно, извън стената или решетка, обикновено това не е така, защото музикантите са допуснали грешка. Това е така, защото те се опитват да посочат сложна, често негативна емоция. Мислете за това като за ужасна или трагична сцена във филм - не всичко е щастлива или лесно изобразена идея. Запитайте се защо дисонансът помага да се разкаже историята на песента и защо музикантът умишлено би пуснал „лоша“музика. При страхотни музиканти винаги има причина.
- Freedom Now Suite на Max Roach понякога е много труден за слушане, изпълнен със силни шумове и резки промени. Но движението за граждански права беше всичко друго, но не гладко и лесно.
- Сложният албум на Miles Davis Bitches Brew е първият голям сблъсък на рок и джаз, смесен с африкански ритми и влияния. Музиката вече не може да бъде просто „един жанр“и Дейвис се ангажира да проучи тази идея, дори когато стане странна.
- Класическата сюита на Док Уудс Симфонично говорене съдържа сюитата "Biota", чието разхвърляно, странно въведение сочи към разхвърлян, странен произход на биологията.
Стъпка 6. Потопете се по -дълбоко в конкретния жанр, за да потърсите препратки
Много инструментална музика придобива сила в сравнение с песните, които са били преди нея. Това не означава, че песента не издържа сама. По -скоро можете да получите по -задълбочено разбиране, като слушате влиянията и растежа на музиката. Джазът например изглежда плашещо сложен в наши дни. Но тя е изградена върху много достъпна творба - музика, която е нараснала и еволюирала с темпото на американското общество. Ако искате да започнете да се занимавате с музика, първо проверете по -ранните произведения - те обикновено са по -достъпни.
- Новите фенове на джаза не могат да намерят по -добри отправни точки от Луис Армстронг и Дюк Елингтън. Те положиха основите на много от артистите след тях.
- По принцип феновете на класиката трябва да се опитат да видят нещо на живо. Няма по -добра входна точка от бързането и връзката с концертни музиканти на живо.
- Тези, които се впускат в прог рок и инструментален рок, може да проверят пионери като Rush и Pink Floyd, преди да преминат към сложни съвременни групи
- Това важи за почти всяка музика, лирична или инструментална. Beatles започнаха с прости рок и R&B песни. Едва по -късно тяхната сложна, светска музика израства от тях.
Стъпка 7. Научете инструмент или музикална теория, за да подобрите разбирането си
Ако просто искате да говорите и слушате интелигентно за музика, можете да се доверите на ухото, ума и чувствата си. Но ако искате да направите още една крачка напред, трябва да преминете покрай слушането и към създаването. Това не означава, че трябва да станете маестро. Разбирането на процеса на създаване на музика обаче неизбежно ще задълбочи разбирането ви за самата музика.
Съвети
- Обсъждането на песни с някого не само ви помага да разберете музиката, но и я прави много по -приятна.
- Винаги започвайте, като давате заслугите на автора. Може да не ви хареса нещо, но това не означава, че те не са се опитвали да направят определена точка.
- Разбирането на музиката не прави изведнъж всичко добро или лошо - личните ви предпочитания все още са важни.
- Опитайте се да се свържете с текстовете. Това ще ви помогне да разберете мисленето на композитора.
