Що се отнася до вашите произведения на изкуството, стилът ви се променя и развива, докато растете като художник. За да намерите свой собствен стил на изкуство, научете основите на всеки вид изкуство, което практикувате, като живопис, рисуване, скулптура или графика. Направете много, много произведения на изкуството, а след това направете крачка назад и потърсете прилики, присъстващи във всички тях. След като видите кои елементи се появяват във всичките ви парчета, сте намерили своя стил.
Стъпки
Част 1 от 3: Намиране на вашата художествена ниша
Стъпка 1. Разгледайте различни художествени жанрове за вдъхновение от стил
Започнете да разглеждате различни примери за изкуство, за да намерите стилове, от които се интересувате да възпроизвеждате или да се учите. Можете да направите това, като направите онлайн търсене, прегледате книги за изкуство, прочетете статии за предстоящи художници или посетите музеи на изкуството.
Стъпка 2. Изучете отделни художници, чийто стил се възхищавате
След като сте изследвали различни видове изкуство, изберете художници с уникални стилове, които наистина харесвате, за да станат вашите „ментори по стил“. Проучете този художник, за да научите повече за техния работен процес, където те събират вдъхновение и методите и инструментите, които използват за създаване на нови парчета.
- Проучете голяма колекция от изкуства от един конкретен художник, за да разберете приликите между всяко от техните произведения.
- Потърсете дали художникът има сайт в социалните медии, където качва видеоклипове или публикации за тяхната работа или методи.
Стъпка 3. Комбинирайте любимите си елементи от други художници в собственото си изкуство
След като намерите произведения на изкуството, за които сте страстни, започнете да практикувате копиране на произведението. Не трябва да копирате точно работата на художника, а да изберете елементи, които най -много ви харесват, и да ги включите в собственото си изкуство, така че да започнете да изучавате техниката.
Например, ако откриете рисунки на природата на друг художник, на които се възхищавате и искате да създадете свои собствени рисунки на природата, използвайте работата на художника като ръководство и практикувайте да рисувате планини, дървета или водни тела, подобни на тяхната работа
Стъпка 4. Усъвършенствайте интереса си към определен вид изкуство
Изберете среда, която наистина обичате и насочете енергията си към задълбочаване във всичките й възможности. Въпреки че винаги можете да играете с различни медии, изборът на един вид изкуство, независимо дали е живопис, рисунка, скулптура, керамика или друг вид, ще ви помогне да развиете по -ефективно определен стил.
- Чувствайте се свободни да изпробвате различни видове изкуство, докато не намерите този, който обичате.
- Например, можете да изследвате живописта, като изучавате теорията на цветовете, създавате черно -бели произведения срещу пълноцветни и опитвате широк спектър от теми като натюрморти, човешката форма и абстракцията.
Част 2 от 3: Практикуване на технически умения
Стъпка 1. Овладейте основните технически умения, от които се нуждаете, преди да се притеснявате за стила
Преди да се потопите в своя уникален стил, важно е да поставите основите. Проучете неща като например как цветовете се комбинират, за да създадат интригуващи произведения на изкуството и как работи светлината, както и основите на желания от вас вид изкуство.
- Ако се занимавате с рисуване, практикувайте рисуване на анатомия и все още живеете.
- Ако искате да развиете свой собствен стил на керамика, започнете с направата на обикновена купа или ваза.
Стъпка 2. Предизвикайте себе си, като винаги опитвате нови методи
Опитайте се да излезете от зоната си на комфорт и да изпробвате нови начини за създаване на вашето изкуство. Използвайте различни материали, създавайте в голям и малък мащаб и изучавайте много различни теми. Това ще ви помогне да разберете кои методи обичате най -много.
- Например, създайте скулптури от глина, тел, метал, хартиен маше и всеки друг материал, който намерите.
- Практикувайте рисуване с един щрих, без да сваляте молива си от страницата, а след това практикувайте с малки, стегнати щрихи.
- Рисувайте върху супер малки платна, както и върху платна, простиращи се на 3–4 фута (36–48 инча).
Стъпка 3. Прегърнете грешките си
Ако работите върху произведение на изкуството и правите нещо като да направите грешен четка или да объркате глинената си скулптура, вижте какво можете да създадете от грешката, вместо да я оставите настрана. Грешките често водят до откриване на нови техники или методи и дори могат да помогнат за подобряване на вашия стил.
Стъпка 4. Учете се от конструктивната критика
Полезно е да покажете своите произведения на изкуството, докато ги създавате, за да видите какво мислят те. Помолете приятел, член на семейството или дори някой, когото не познавате добре, да разгледа вашето изкуство и да ви даде полезна обратна връзка. Чуйте какво имат да кажат и го използвайте, за да ви помогне да подобрите изкуството си.
- Например, ако покажете илюстрациите си на някого и той каже, че са малко двуизмерни, поработете върху това да направите изкуството си по-триизмерно.
- Задавайте на човека въпроси като: „За какво ви напомня това произведение на изкуството?“или „Кои елементи от това произведение на изкуството работят и кои според вас се нуждаят от подобрение?“
Част 3 от 3: Развиване на вашия стил
Стъпка 1. Следвайте страст във вашето произведение на изкуството
Намерете нещо, което ви интересува, искате да проучите или искате да се застъпите и да използвате този интерес като основа за вашите произведения на изкуството. Това ще ви помогне да придадете на произведението си определена посока и фокус, което ще ви позволи да използвате гласа си като художник, за да развиете свой собствен стил.
Например, ако обичате океана и сте страстни към морския живот, изучете формите и цветовете на вълните и имитирайте това движение във вашите произведения на изкуството
Стъпка 2. Обърнете внимание кои елементи непрекъснато се появяват във вашето собствено изкуство
След като създадете поне 10-15 произведения на изкуството, направете крачка назад и потърсете прилики между тях. Кои цветове, текстури, теми и техники се проявяват най -много? Това са неща, които показват вашия специфичен стил като художник.
- Например, може би цялата ви работа има тенденция да остава в една и съща цветова схема, или използвате много течни движения с четка, за разлика от прави, твърди.
- Може би искате да рисувате само реалистични градски пейзажи или най -вече да създавате скулптури, представляващи проблем в околната среда.
Стъпка 3. Разгледайте по -задълбочено повтарящите се елементи, за да напреднете като художник
След като разпознаете кои неща се появяват отново във всяко ваше парче, практикувайте да развивате тези елементи в по -напреднали парчета. Можете да направите това, като изпробвате различни промени на елементите, като намерите други изпълнения на вашия стил, които също ви харесват.
Например, ако сте забелязали, че създавате отпечатъци, състоящи се от много прости форми, опитайте да подредите простите форми по модел или да ги скриете по някакъв начин
Стъпка 4. Практикувайте да развивате своя стил всеки ден, като правите много изкуство
Най -добрият начин да развиете своя стил е да правите изкуство всеки ден или поне няколко пъти седмично. Намирането на вашия стил на изкуство е процес и единственият начин той да се появи е, ако непрекъснато създавате и опитвате нови неща.
Опитайте се да отделяте 30 минути до час всеки ден, за да създавате изкуство, независимо дали скицира точно преди лягане или практикувате смесване на определени цветове боя
Стъпка 5. Избягвайте да се ограничавате до един тип стил
Вашият стил вероятно ще се промени и ще се развие, докато растете като художник, така че се опитайте да не се вписвате в една идея или стил. Не мислете твърде много за създаване на изкуство, което да отговаря на вашия специфичен стил, а просто оставете изкуството си да се развива естествено.
