Импровизацията просто означава да правите нещо спонтанно, без да планирате предварително. Докато идеята за импровизация на пианото може да изглежда обезсърчаваща, всичко, от което се нуждаете, е основно разбиране на теорията на музиката и желание да се отървете и да експериментирате! Започнете, като изградите знанията си за клавиши, скали и акорди. Оттам можете да опитате да импровизирате върху познати мелодии, като любимите си поп песни, като използвате листове за водещи или акорди. Докато се чувствате по -комфортно с импровизацията, опитайте се да изградите свои собствени импровизирани парчета около обикновени акордни прогресии и прости облизвания.
Стъпки
Метод 1 от 3: Изучаване на основна музикална теория
Стъпка 1. Запознайте се с общи ключови подписи
Запознаването с основните музикални клавиши ще ви даде солидна основа за музикална импровизация. След като сте напълно запознати с няколко ключови подписа, ще ви бъде по -лесно да създавате мелодии и хармонии, които звучат добре. Започнете с изучаване на основните подписи на диатоничен ключ и техните относителни малолетни.
Един добър начин да започнете е да запомните „кръга на петите“, който показва всички основни диатонични главни клавиши и свързаните с тях второстепенни клавиши
Знаеше ли?
Когато овладеете главен диатоничен ключ, можете лесно да свирите каквото и да е в съответния минор, тъй като и двамата имат еднакъв брой остри или плоски. До мажор и минор са лесни за начало клавиши, тъй като не съдържат остри или плоски.
Стъпка 2. Практикувайте везни и арпеджио
Везните и арпеджио са основните градивни елементи, от които се изграждат мелодии. Запознайте се подробно с поне няколко общи диатонични скали и арпеджио, за да започнете да развивате инстинктивно разбиране за различните музикални клавиши и техните звуци.
Започнете с основна тетрадка и арпеджио, като например „Виртуозният пианист“на Чарлз-Луис Ханон. Можете също така да намерите много мащабни и арпеджио упражнения безплатно онлайн
Стъпка 3. Научете мажорните и минорните триадни акорди
Изучаването на триадни акорди ще ви даде чудесна отправна точка за създаване на хармонии, когато импровизирате. Основните тризвуци са 3-нотни акорди, които се състоят от корен, трета и пета нота на скалата. За да създадете малка триада, намалете третата нота с половин стъпка.
- След като овладеете тризвуците, можете да експериментирате с изграждането на по -сложни акорди. Например, добавете седмата нота над кореновия акорд, за да създадете седми. В ключа на C един основен седми акорд ще се състои от нотите C, E, G и B.
- Можете също така да създавате други интересни звуци, като обръщате акордите или свирите нотите на акорда в различни порядки. Например, можете да обърнете минорния акорд A-C-E, като вместо това свирите C-A-E.
Стъпка 4. Запознайте се с някои основни прогресии на акорди
Повечето песни в западната музика са изградени около шепа често срещани акордни прогресии. Прекарайте известно време, за да се запознаете с някои от стандартните прогресии на акорди в жанра, който искате да играете.
- Акордите в диатоничните прогресии са номерирани с римски цифри според позицията на всяка коренна нота в скалата. Например, ако играете в мажор, акордът I е C тонична триада (C-E-G). Малките акорди са номерирани с малки букви римски цифри (i, ii, iii и т.н.).
- Една често срещана прогресия на акорди, която може да срещнете, е I-IV-V-I.
Метод 2 от 3: Работа с известна мелодия
Стъпка 1. Изберете водещ лист, ако имате нужда от изписана мелодия
Ако не сте достатъчно запознати с мелодията, за да я пуснете на ухо, започнете с оловен лист (или фалшив лист). Оловен лист се състои от проста мелодия с придружаващите акорди, написани над персонала над съответните мелодични ноти.
- Например, може да видите „C“или „D7“, написано над мелодичната линия.
- Водещият лист ви показва какви основни акорди да използвате и къде се случват промени в акордите, но нотите на акордите не са изписани вместо вас. Експериментирайте с възпроизвеждане на различни инверсии, разбиване на акордите на отделни ноти или дори промяна на акордите напълно!
Бакшиш:
Потърсете оловни листове онлайн или купете „фалшива книга“с оловни листове за много стандарти в любимия ви жанр.
Стъпка 2. Работете с акордна диаграма, ако можете да свирите мелодията на ухо
Ако вече сте запознати с мелодията, опитайте диаграма с акорди. Подобно на водещ лист, акордната диаграма изброява основните акорди, които съставляват песен или музикално произведение. Ако свирите песен с текст, акордите могат да бъдат изписани над думите, за да покажат къде се случват промени в акорда. Въпреки това, акордната диаграма обикновено не съдържа музикална нотация.
Докато се чувствате добре с диаграмата на акордите, опитайте да свирите акорди заедно с музикалната песен или да пеете текстовете, докато свирите. Това ще ви помогне да разберете усещането на парчето и най -доброто време за промяна на акорда
Стъпка 3. Опитайте да добавите ходещ бас, като използвате отделни тонове на акорд
Не е нужно да се придържате към свиренето на основни блок акорди в бас линията, когато импровизирате. Опитайте да разделите акордите на отделни ноти, които „вървят“нагоре и надолу по клавиатурата заедно с мелодията.
- Например, ако първата такта започва с акорд C, можете да придружите мелодичните ноти в дясната ръка с поредица от четвъртинки в лявата ръка, като C-E-G-C.
- Ходещите басови линии работят особено добре с джаз и блус мелодии.
Стъпка 4. Добавете хармонии към дясната ръка, след като овладеете мелодията
Не се чувствайте ограничени да свирите акорди и хармонии само с лявата си ръка. След като се почувствате достатъчно комфортно с мелодията и акомпанимента, можете също да започнете да вграждате акорди в дясната част.
Например, ако има F♯ в мелодията и вие сте в клавиша на D, можете да добавите D или A под F♯ в десния ред на мелодията
Стъпка 5. Създайте вариации на мелодията
Използвайте знанията си за мащаби, арпеджио и акорди, за да играете с мелодията още повече. Експериментирайте наоколо, за да усетите какво звучи или се чувства „правилно“.
Например, можете да опитате да се качите нагоре в края на такта, където първоначално мелодията се понижава, или да включите поредица от ноти от скала
Метод 3 от 3: Импровизиране от нулата
Стъпка 1. Изберете ключ за вашето импровизирано парче
Ако знаете ключа си, преди да започнете да играете, ще бъде много по -лесно да създадете основа за вашия импровизация. Изберете ключ, който ви е познат и който ви е лесен за игра.
Например, можете да започнете с ключ, който няма или има относително малко остри или плоски (черни ноти), като C, A minor, G или E minor
Стъпка 2. Установете последователност от акорди
След това изберете проста серия от 4 акорда, около които да изградите своето импровизирано парче. Избраният от вас акорд ще даде на музиката отличителен вкус (като мак или блус, оптимистичен или тъжен). Ще свирите тези акорди с лявата си ръка, за да придружите импровизираната мелодия в дясната ръка.
- Например прогресията I-V-vi-IV има „оптимистичен“звук, докато vi-IV-I-V звучи по-мрачно или „песимистично“. И двете са вариации на една и съща популярна прогресия, но те имат 2 различни настроения.
- Експериментирайте с надграждането на основната прогресия на акордите, която сте избрали. Например, ако използвате vi-IV-I-V, може да преминете от vi към IV и обратно към vi отново, преди да преминете към I. Можете също да повторите акорд няколко пъти, преди да преминете към следващия.
Бакшиш:
Опитайте да разчупите акордите или да ги обърнете, за да създадете различни звуци или да направите преходите си по -плавни.
Стъпка 3. Изберете проста фраза като основа на вашата мелодия
Импровизирането на мелодия е по -лесно, ако използвате основна фраза или „оближете“като градивен елемент. Изберете кратък, закачлив фрагмент от мелодия с дължина на единична такта (напр. 4 четвърти ноти).
- Опитайте се да изградите мелодията, използвайки ноти от един от акордите във вашата прогресия.
- Например, ако играете в минор, може да започнете с просто облизване, което се казва „E-E-C-A“.
Стъпка 4. Пуснете фразата над всеки акорд в прогресията си
Започнете, като пуснете една и съща основна фраза над всеки акорд. Докато се придвижвате през прогресията, транспонирайте мелодията до съответния клавиш за всеки акорд. Анализирайте фразата си и разгледайте интервалите между нотите и връзката им с придружаващия акорд, така че да можете да я свирите навсякъде на пианото.
Например, E-E-C-A се състои от пета, трета и коренова нота на минорния акорд. За да свирите това облизване върху акорда C, променете го на G-G-E-C
Стъпка 5. Експериментирайте с вариации на основната фраза
След като се почувствате удобно да свирите основната си начална фраза заедно с всеки от различните акорди в хода, започнете да проявявате креативност! Използвайки едни и същи бележки от първоначалното си облизване, експериментирайте с свиренето им в различни порядки или с различни ритми. Можете също да опитате да добавите нови бележки, които не са част от оригиналното облизване.
Опитайте се да повтаряте основната си фраза от време на време, за да поддържате мелодията сплотена. Например, може да го повторите поне веднъж всеки път, когато правите смяна на акорд
Стъпка 6. Продължавайте, дори ако „объркате“
Въпреки че вашият импровизация ще звучи най -добре, ако имате солидна основа на музикалната теория, върху която да надградите, не забравяйте, че наистина няма правила! Продължавайте да експериментирате и да бъдете спонтанни и се опитайте да продължите с потока и да продължите напред, дори ако издавате звук, който не ви харесва.
