Вашата мечта да станете известен художник може да не е толкова измислена, колкото изглежда: чудото на детето сър Джон Еверет Миле беше един от основателите на движението Прерафаелит и спечели сребърен медал в Обществото на изкуствата на девет години. Също така, Пабло Пикасо, съосновател на кубисткото движение, е смятан за момче гений. Дори днес млади художници като Акиане Крамарик се обявяват за вундеркинти. Ако имате каквото е необходимо, името ви може да бъде съдено да бъде запомнено през вековете. Готови ли сте да научите как? Четете нататък!
Стъпки
Част 1 от 2: Изграждане на вашите умения
Стъпка 1. Практикувайте
Да бъдеш наричан от музата е прекрасно нещо, без съмнение, но без техническите възможности да реализираш своята визия, няма да стигнеш много далеч. Независимо от избрания от вас носител или медия, станете експерт във всяка част от него.
- Всеки ден отделяйте час или повече, за да се посветите само на практикуването на техниката си.
- Фокусирайте се особено върху онези области, които са най -слабите за вас, но изградете и силните си страни.
- Възползвайте се от общностите и ресурсите, които можете да намерите. Производителите на артистични материали и самите магазини за изкуство често имат безплатна литература, уроци, видеоклипове и уебсайтове, които са заредени със съвети, техники и др.
- Някои магазини дори предлагат семинари за обучение през уикенда, където можете не само да придобиете нови умения, но и да срещнете други художници.
Стъпка 2. Работете върху нещата, които обичате
Изберете тема, която е значима за вас и която искате да можете да рисувате добре.
- Започнете с натюрморт или снимка, която е ваша, в обществено достояние или която имате разрешение да използвате. Рисувайте или рисувайте същата снимка отново и отново, като използвате различни подходи-боя, молив, абстракция, реализъм-каквото и да ви движи.
- Изградете от лесни предмети, като гумена топка или правоъгълен блок, до по -сложни, трудни теми, като роза, прозрачен стъклен мрамор или лъскава метална купа. И се опитайте да получите правилните детайли: извивките на венчелистче, яснотата на стъклото или отраженията толкова добри, че Ешер ще бъде впечатлен! Всеки от тях ще подобри способността ви да рисувате като цяло.
- Практикувайте рисуване с жестове с време. Изберете обекта си, настройте таймера си за две или три минути, започнете да рисувате, след което спрете, когато таймерът изгасне, дори ако рисунката не е завършена.
- Настройте таймера отново и започнете отначало. Правенето на 10 триминутни рисунки ще ви даде повече умения, отколкото отделяне на половин час, за да нарисувате едно и също нещо в детайли.
Стъпка 3. Променяйте художествените инструменти, които използвате
Започнете с молив, след това преминете към въглища, цветни моливи, пастели, боя, каквото ви интересува. Никога не се страхувайте да изпробвате нови инструменти или техники.
- Когато опитвате скъп нов носител, посетете Dick Blick или Jerry's Artarama и им изпратете имейл за мостри. Много видове доставчици на произведения на изкуството правят продукти с размер на пробата или компанията ще изпрати само една пръчка или малко парче от скъпата хартия или платно, за да тествате, преди да решите какво да купите.
- Това ви дава възможност първо да опитате и да видите дали ви харесва. Опитайте повече от една марка-пробите обикновено не са с един и същи цвят и можете да разберете в коя марка да инвестирате чрез тези опити.
Стъпка 4. Получавайте критики от семейството и приятелите си
Дайте да се разбере, че искате истинско мнение, а не само пристрастно мнение „Обичам те, така че всичко, което правиш, е прекрасно“. Ако смятат, че е добре, значи сте на прав път! Ако не го направят, все още сте на прав път: ако няколко души смятат, че техниката ви е страхотна, но темата ви оставя да се желае, това е възможност за саморазмисъл и за научаване на нещо.
Не бъркайте критиката с личната критика, особено ако критикът е някой, който не се интересува да ви види как ставате художник
Стъпка 5. Потърсете мнения извън кръга си
Потърсете критика от хора, които рисуват по -добре от вас. Направете приятелство онлайн с истински художници, на чието творчество се възхищавате. Направете им комплимент и задавайте интелигентни въпроси за техниките им. Бързо ще откриете, че много художници се радват да преподават начинаещи и с удоволствие ще споделят наученото.
Когато научите повече, посегнете към тези, които тепърва започват. Ще научавате повече всеки път, когато обяснявате и демонстрирате това, което вече знаете. Много е често учителите да се учат от своите ученици
Стъпка 6. Научете се да приемате комплиментите грациозно
Когато приятелите и членовете на семейството ви обичат всичко, което рисувате, и смятат, че е прекрасно, или майка ви е слагала драсканици от детството си на хладилника от времето, когато сте били две (и вярва, че някой ден ще бъдете Пикасо), отпуснете се и се насладете на това като подкрепа.
- Колкото по -добре разбирате изкуството, толкова по -лесно е хората да ви правят комплименти и да ви наричат талантлив.
- Комплиментите понякога могат да бъдат критики, а те са много ценни! Ако художник, на чиято работа се възхищавате, ви направи комплимент от рода на: „Обичам цветовете в това“, това означава, че те не само са достатъчно хубави, за да ви направят комплимент за вашата работа, но са отделили време, за да разберат и оценят избора, който сте избрали направени.
Стъпка 7. Развийте силен личен стил
Направете това, като се научите да рисувате и рисувате любимите си теми по всички начини, по които всеки художник, който харесвате най -много, ги е направил. Колкото повече научавате техника и разбирате собствените си страсти, толкова повече ще се проявява вашият собствен стил.
- Личният стил е комбинация от това да се научите да рисувате и рисувате добре в любимите си медии, като същевременно постоянно обръщате най -голямо внимание на любимите си теми.
- Ще станете специалист, „марка на един“на определено междинно ниво на компетентност. Овладяването на предмет и носител идва по -късно, в момента, в който бихте могли да го направите лесно, без изобщо да мислите как го правите, но винаги да имате последователни резултати.
Стъпка 8. Бъдете плодотворни
За да влезете в галерия, трябва да имате портфолио от до дузина от най -добрите си произведения, всички от които имат нещо общо, независимо дали темата или стила, общ размер и ниво на умения.
Направете работата си достъпна във възможно най -много формати, така че да няма пречки пред заинтересованите собственици на галерии или покровители на изкуството да видят работата ви
Част 2 от 2: Маркетинг себе си
Стъпка 1. Публикувайте работата си
Най -добрият начин да станеш известен е да станеш известен! Интернет предлага много възможности за разглеждане и популяризиране на художествени произведения, а в натоварения с информация 21 век е важно да използвате всички инструменти, с които разполагате, за да изградите своето име и репутация.
- Ежедневно пишете блог за работата си и включвайте илюстрации, показващи вашия процес, и галерия, за да покажете (и/или продадете) готовите си творби.
- Посетете всички галерии във вашия район и се запознайте със собствениците. Ако сте достатъчно възрастни, посещавайте възможно най-много открития, не за да популяризирате собствената си работа-ще има достатъчно време за това по-късно-а да станете известен художник в общността.
- Създайте Facebook за вашето изкуство и насърчавайте хората да посещават и харесват вашата страница. Достигнете до други художници чрез Facebook. Подобно на посещението на галерии, това ще ви помогне да се настаните в общността, а Facebook може да достигне далеч отвъд квартала ви.
- Редовно туитвайте за изкуството. Вашето изкуство, историческо изкуство, поп арт, изобщо каквото и да е изкуство. Колкото повече знаете за изкуството, толкова повече ще бъдете разпознавани като човек, на когото си струва да обърнете внимание. В същото време следвайте художници и галерии и отговаряйте на техните туитове. Това ще насърчи повече хора-включително собственици на галерии-да ви следват.
- Създайте акаунт във Flickr и публикувайте сканирания или снимки на вашето изкуство. Това е активна общност и въпреки че няма да получите много полезна критика във Flickr, ще изградите разпознаване на името си и може би ще станете онлайн приятели с някои много талантливи художници.
Стъпка 2. Присъединете се към общества за изобразително изкуство и участвайте в конкурси
Започнете с конкурси на ниво ученици на първо място и малки местни конкурси за изкуство.
- Преподавайте работилници. Това ще ви помогне не само да станете известни като художник, но и като експерт в своята област.
- Развивайте уменията си, докато не участвате в големи национални и международни конкурси в избраната от вас среда.
- Влезте в изложби с изкуство. Включването на картина в журирано арт шоу е постижение, което можете да поставите в автобиографията си. Когато имате твърде много, съкратете го, като изброите само най -важните предавания.
Стъпка 3. Намерете надежден арт агент
Прочетете за агенциите за изкуство и се свържете с другите клиенти на агента. Вижте дали са доволни от агента, или като цяло са недоволни или се чувстват така, сякаш са били откъснати. Агентите ще продават вас и вашата работа, а също така ще ви представляват при договаряне на договор. Уверете се, че са добре свързани и с договори.
Може също да искате да работите с реномиран адвокат, специализиран в света на изкуството. Докато един агент може да знае малко за закона, тяхната работа е повишаване. Единствената работа на адвокат е да знае за приложимото право
Стъпка 4. Нарисувайте това, което ви интересува
Ако не ви интересува темата, тя ще се покаже в работата ви. Много художници се влюбват малко в темата си, независимо дали става въпрос за купа с плодове или за модел на художника.
- Ако обичате да изразявате гняв и тъмни емоции, изучавайте тъмни художници. Ако харесвате резюмета и пръскащи картини, изучавайте ги и ги правете-те вземат свои собствени техники и не се случват просто защото някой хвърли боя върху платно и го нарече изкуство.
- Ако обичате дивата природа и природата, вземете малък преносим комплект за рисуване и рисувайте „на пленер“(на открито) на любимите си места.
- Каквато и да е вашата страст, намерете начини да уловите тази страст върху платното.
Стъпка 5. Продължавайте да растете като художник
Да бъдеш истински художник е преследване през целия живот. Когато достигнете нивото на слава, към което се стремите, с много пари и признание, пак ще искате да очаквате с нетърпение нещо отвъд това.
- Продължаването на ученето и измислянето, дори след като сте известни, не само ще ви държи на върха на играта, съсредоточени върху бъдещето, вместо да оставите най -добрите си години зад гърба си.
- С нарастването и промяната на стила старите картини, които сте направили, стават все по -ценни. Колекционерите ще се интересуват от цялата история на живота ви. Дори рисунките, които сте правили като дете, стават ценни: това, което майка ви е залепила за хладилника, има семената на настоящия ви успех, така че не изхвърляйте по -ранни произведения.
Съвети
- Помислете за запазване на поверителността си, ако славата ви се разпростира извън зоната ви на комфорт. Това, което вашите фенове се интересуват, е вашата картина и няколко ключови подробности за живота ви. Трябва да можете да говорите малко за това защо обичате да рисувате и защо рисувате това, което правите. Споменаването на съществуването на семейство и домашни любимци и може би родното място е достатъчно за биография, не е нужно да разкривате какво ядете за закуска или каква марка обувки харесвате най -много. Славата на един художник не трябва да води до начина на живот на „богатия и известен“бързо развиващ се самолет-много известни художници са доста лични хора и картините се виждат заедно с някои записани интервюта. Те могат да общуват много повече с роднини, колеги художници и хора, които споделят техните хобита.
- Когато се научите да се наслаждавате и оценявате изобразителното изкуство от любимите си художници, ще разберете, че това, което създавате, доставя същата радост на всеки един от вашите купувачи. Намирате невиждани съкровища в света, дори вихър от абстрактна боя върху платно, изразяващ ярост или радост или любов, ще помогне на някой да разбере, изпита и освободи чувствата си.
- Очаквайте, че научаването да рисувате и рисувате ще ви доведе до промяна и растеж като човешко същество. Вие буквално използвате части от мозъка, много други хора се научиха да игнорират и, подобно на мускул, тези мозъчни функции се подобряват и се променят трайно. Може да станете по -интуитивни и креативни в други дейности. Може да станете по -изразителни по други начини или много визуално ориентирани. Осъзнаването на цвета и цветовото усещане ще повлияят на това колко добре се обличате и затова ще изглеждате по -добре изглеждащи на други хора. Повечето от тези промени са положителни.
- Насладете се на изкуството. Като се научите да рисувате и рисувате по -добре, ще наблюдавате света по -точно. Ако търсите красота, ще я намерите на най -грозните, най -странните, най -неочаквани места: блясъкът на светлината върху счупено стъкло на бетонен тротоар, извиването на листа върху плевел или усмивката на лицето на грозен възрастна жена, която изведнъж става красива поради обучената визия на художника.
- Уверете се, че искате да бъдете известни. Да бъдеш известен не е забавно през цялото време, така че реши колко известен искаш да станеш в дългосрочен план. Успешен местен художник може да има добър доход от средната класа, без да е световноизвестен, а това все още е добра работа. Да си най -добрият художник в твоето училище или фенклуба си също е слава; славата е просто оценката на хора, които не познавате, които харесват работата, която вършите. Колко от това ви прави щастливи е избор на начин на живот.
- Мислете за работата си като за истинска, ценна работа, която има толкова дълъг период на обучение, колкото медицината или правото. Не само суров талант се случва на някои късметлии: дори художници, които изглежда учат бързо или се учат млади, просто са положили повече усилия, преди да ги познаете, отколкото други, които са започнали късно или са се научили бавно. Децата имат физическо предимство да научат каквото и да било, ако научат това, докато мозъкът им расте физически, те учат по -бързо от възрастните. Възрастните го научават не по -малко дълбоко.
- Колкото повече се научите да обичате красотата и да намирате радост в изкуството, толкова повече да станете по -добър художник ще задълбочи и обогати живота ви във всички аспекти. Това осъзнаване на хубавите неща в живота: ароматът на виното, усещането за добра храна в корема ви, щастливото изтощение от това, че цял ден сте тъпали през влажни полета, за да рисувате за петнадесет минути и успешно да уловите полумрачна мъгла върху платно-това пътуването е собствена награда.
Предупреждения
- Вярвай в себе си. Вие също ще промените социалната си идентичност от начина, по който сте мислили за себе си, за да видите себе си като художник. Някои хора ще се ядосат за това и ще отхвърлят да се занимавате с изкуството си. Те ще го нарекат глупаво или снизходително, ще обидят работата ви и ще ви кажат, че изкуството не е истинска работа, ще ви нарекат измамник, ще ви нарекат мързелив, ще се опитат да ви кажат да се върнете към това, което смятат за вас.
- Личната промяна може да бъде плашеща. Когато ви обземат силни чувства или несигурност, можете да използвате боята като начин да се изправите срещу страха и да го преодолеете.
- Връзките могат да станат нестабилни, ако вашият романтичен партньор ревнува от времето, вниманието и емоциите, които отделяте за своето изкуство. Това може или не може да бъде разрешим конфликт. Опитайте се да бъдете търпеливи с вашата половинка, но ако това не работи, намерете някой по -съвместим, който се радва да бъдете художник.
- Никога не плащайте пари предварително на агент. Ако не получат работата ви, те не заслужават никакви пари. Ако те поискат, това е голям червен флаг, на който не им се вярва. Направете проверка и ако агентът звучи твърде добре, за да е истина и ви говори, сякаш сте следващият Пикасо, вероятно той е твърде добър, за да е истина. Просто си тръгвай.
- Един от най-лошите начини славата да унищожи живота ви е, ако решите да изживеете стереотипа за знаменитост с разглезена дрога/алкохолик.
