Оценяването на изкуството е актът на поставяне на доларова стойност върху картина, скулптура или друго художествено произведение. Оценяването е изкуство, а не наука и пазарните тенденции могат бързо да причинят колебания в цените. Докато повечето хора наемат експерт по оценка, за да стигнат до доларова стойност, възможно е сами да стигнете до приблизителна оценка само с няколко части информация. Независимо дали току -що сте купили произведение на изкуството, подготвяте се да го продадете или просто сте любопитни, ето как да направите оценката си много по -малко произволна.
Стъпки
Част 1 от 3: Гледайки самото изкуство
Стъпка 1. Проучете работата на художника
Колко произведения на изкуството е завършил художникът? Продукцията на художника като цяло влияе значително върху цената. Работите на плодотворни художници са по -малко ценни от тези на художници, които просто са произвели по -малко, при равни условия.
Стъпка 2. Разберете дали има дубликати
Уникална ли е работата? Поради търсенето и предлагането, произведения, които са единствени, струват повече от копие. Поради тази причина картините обикновено струват повече от печат или литография - просто има по -малко от тях на пазара.
Стъпка 3. Определете кога в кариерата на художника работата е завършена
Работата приключила ли е рано или към здрача на кариерата им? Интересното е, че произведения на изкуството, завършени в началото на кариерата на художници, обикновено се оценяват по -високо от тези, завършени по -късно.
Защо е това? Въпреки че не е вярно във всички случаи, ранната работа е по -дръзка, страстна и непредсказуема, понякога поради желанието на художника да създаде репутация за себе си. Много оценители вярват, че тъй като художникът става все по-утвърден в кариерата си, тяхното изкуство губи част от смеха и смелостта си. Тази художествена предвидимост понякога се взема предвид при оценката
Стъпка 4. Запитайте се дали работата олицетворява стила на художника
Произведения на изкуството, които олицетворяват естетиката на художника, обикновено се оценяват по -високо от произведения на изкуството, които са тангенциални или не са представителни за творчеството на художника.
Изкуството на Пабло Пикасо е незаличимо свързано с художествено движение, наречено кубизъм. В момента най -скъпата картина на Пикасо, Le Rêve, която беше продадена в началото на 2013 г. за 155 милиона долара, попада твърдо в тази естетика. Той е много емблематичен за стила на Пикасо като цяло
Стъпка 5. Проучете дали художникът е известен или има репутация
Художниците обикновено попадат в три категории известни: добре познати, предстоящи и неизвестни. Художниците, които са добре известни и имат богата история на колекциониране, почти винаги могат да имат по-голяма стойност от неизвестните.
- Колко оживление привлича художникът? Колкото повече се споменават в значими публикации, толкова по -добре.
- Художникът има ли значителни изложби в галерии или в миналото? Художникът получи ли признание от други художествени институции, такива награди, награди или признание за постижения?
- Притежават ли музеи творбите на художника? Художниците, които намират домове за своето изкуство в музеите, могат да очакват значително увеличение на стойността на работата си.
Стъпка 6. Знайте, че размерът има значение
По принцип по -големите произведения на изкуството се оценяват по -високо от по -малките, обикновено поради степента на трудност.
Стъпка 7. Разберете дали произведението на изкуството някога е било собственост на някой известен
С изключение на самите художници, произведения на изкуството, които преди са били собственост на някой известен или добре известен, могат да наложат много по-високи цени от тези произведения, които нямат или поставят проблеми. Разкъсан, повреден с вода, обезцветен или повреден по друг начин артикул може да се върне значително по-малко от елемент в перфектна форма. Обърнете внимание, че елемент, който не е технически повреден, но не е толкова жив, колкото е бил при първото завършване, ще се квалифицира като „проблем със състоянието“.
Почистването на произведение на изкуството или отстраняването на проблеми със състоянието може да окаже значително влияние върху неговата стойност. Почистването и отстраняването на проблеми със състоянието на произведение на изкуството може да подобри крайния резултат до 20%
Част 2 от 3: Поемане на пулса на пазара
Стъпка 1. Проучете търсенето на пазара
Накратко, колко хора искат да купят произведението на изкуството? Изкуството се продава на пазар. Това означава, че стойността на артикулите, предлагани на пазара, варира в зависимост от това колко купувачите искат парчето, както и колко са готови да платят. Запитайте се дали пазарът е в пик, където търсенето обикновено е високо, или в дъното, където търсенето е потиснато.
Ако излишък от парчета влезе на пазара, пазарната цена има тенденция да се понижава; ако парчетата са разпродадени или ако нова група купувачи внезапно стане активна, пазарната цена има тенденция да се покачва. Това често се нарича търсене и предлагане
Стъпка 2. Погледнете ликвидността
Ликвидността, наричана още търгуемост, е надеждността, с която даден актив или ценна книга може да бъде продаден, без това да повлияе на исканата му цена. В света на изкуството високата ликвидност означава, че е сравнително лесно да продадете артикул бързо и по този начин да преобразувате стойността му в пари. Ниската ликвидност означава, че това е по -трудно, създавайки бариера за превръщането на актив в пари.
Стъпка 3. Вижте пазарните тенденции
Свързани с търсенето, тенденциите в ценообразуването обикновено са резултат от промени в представите на хората за изкуството или промени в техните материални условия.
- В началото на 2010 -те китайските милиардери, изпълнени с пари, започнаха да купуват азиатско изкуство, изпращайки търсенето значително по -високо и сигнализирайки за нова тенденция на пазара.
- В резултат на тази тенденция индийското и азиатското изкуство се превърна в гореща стока в света на изкуството. Колекционерите са готови да платят повече от премия за изкуство на този пазар.
Стъпка 4. Поставете изкуството на първичен или вторичен пазар
Продавано ли е преди това произведение на изкуството? Първичният пазар е това, върху което се оценява произведението на изкуството, когато се продава за първи път. Вторичният пазар е това, върху което се оценява произведението на изкуството, след като е било продадено поне веднъж. Вторичната пазарна стойност има пряка връзка с това, за което артикулът е бил продаден на първичния пазар.
Едно от нещата, на които искате да обърнете внимание, е сертификат за продажба, особено ако артикулът ви е закупен на търг. Позоваването на този документ ще направи вашата крайна оценка много по -малко субективна
Част 3 от 3: Пристигане на крайна цена
Стъпка 1. Вижте за какво са продадени други подобни произведения на изкуството
Ако току -що сте се сдобили с импресионистична картина във вената на картина, която току -що беше продадена за 12 000 долара - при равни други условия - това би трябвало да ви даде добър ориентир за това, което може да струва вашата картина.
Когато разглеждате сравними, използвайте ценови диапазон вместо единична цена. Оценителите на изкуството обикновено казват например, че една скулптура струва от 800 до 1200 долара, вместо да казват, че струва 1 000 долара
Стъпка 2. Знайте, че единствените по рода си произведения на изкуството са трудни за цената и са малко по-податливи на промяна
Произведение на изкуството, което е наистина уникално и няма други аналози, с които да се сравнява, е трудно да се оцени. Достигнатата оценка се счита за особено нестабилна.
Стъпка 3. Погледнете мащаба, интензивността и средата
Мащабът е размерът на произведението и нивото на детайлност. Интензивността е нивото на усилия, положени в произведението на изкуството. Средно е качеството на използваните материали. Комбинирайте тези три аспекта заедно и трябва да имате по -добра представа какво струва вашето произведение на изкуството.
