Въпреки че можете да анализирате цял филм, можете също така да изберете сцена от филма и да я разбиете още повече. Преди да изберете сцена, която искате да анализирате, първо изгледайте целия филм, за да разберете какво се случва. Преминете през сцената, която искате да анализирате няколко пъти, за да можете да изберете детайлите и да си правите бележки по нея. След като имате своите бележки, можете да напишете официално есе за анализ на сцената.
Стъпки
Част 1 от 3: Избор и гледане на сцената
Стъпка 1. Гледайте целия филм без никакви разсейвания, за да разберете темата
Изберете филм, който ви интересува да гледате за вашия анализ. Когато го гледате за първи път, обърнете пълно внимание, за да разберете историята и случващото се в сцените. Поставете телефона си в тих режим или вибрирайте и го оставете настрана, докато гледате филма, за да не се разсейвате от него по време на филма. След като филмът приключи, запишете основната тема, която разпознахте.
Например, ако решите да гледате филма „Да убиеш присмехулник“, може да кажете, че основната тема е балансът на доброто и злото или как предразсъдъците могат да повлияят на града
Бакшиш:
Филмът може да има няколко теми, така че изберете една, която ви интересува, за да се съсредоточите и я използвайте, за да приложите към сцената, която изберете по -късно.
Стъпка 2. Прегледайте отново филма, за да намерите сцена, която искате да анализирате
Прегледайте филма за сцена с дължина около 2-5 минути за вашия анализ. Намерете сцена, която е важна за останалата част от историята, а не момент, който не я добавя. Помислете за елементите на сцената, които можете да анализирате, когато избирате вашата сцена, като актьорско майсторство, монтаж, кинематография или сюжет.
- Например, ако искате да анализирате Челюстите, можете да изберете началната сцена, за да видите как музиката и кинематографията влияят на настроението.
- Анализирането на сцени, които са само разговори между герои, може да бъде също толкова забавно, колкото и фокусирането върху голяма екшън сцена. С по -тихи сцени можете да обсъдите как ъглите на камерата и диалогът влияят върху това как някой интерпретира разговорите.
Стъпка 3. Повторете сцената няколко пъти, за да се съсредоточите върху случващото се на екрана
Оставете настрана всички разсейвания и прегледайте сцената, която сте избрали поне 2-3 пъти. Обърнете внимание на основните действия и настроенията на героите в сцената и помислете как те са свързани с останалата част от филма.
Избягвайте да си правите бележки първите няколко пъти, когато гледате сцената, за да можете да усвоите колкото се може повече от нея. След 2-3 гледания можете да започнете да спирате сцената или да записвате неща, които забелязвате
Част 2 от 3: Анализ на елементите в сцената
Стъпка 1. Обобщете основните действия, които се случват на сцената
Запишете събитията, които се случват в сцената, в реда, в който се случват, за да имате общо разбиране за случващото се. Включете за какво говорят героите, докато изброявате основните действия на сцената. Не изброявайте всеки отделен кадър от сцената, но всеки път, когато се случи нещо, което движи сцената напред.
Например, събитията от началната сцена в „Челюсти“са тийнейджъри, които купонясват на плаж, двама от хората напускат групата, единият от тях плува във водата и след това ги хваща акулата
ЕКСПЕРТЕН СЪВЕТ
Gavin Anstey
Video Producer, COO at Cinebody Gavin Anstey is the COO at Cinebody. Cinebody is User-Directed Content software that empowers brands to create instant, authentic, and engaging video content with anyone on earth. Gavin studied Journalism at the University of Colorado Boulder, before launching a career in video production and software.
Gavin Anstey
Видео продуцент, главен оперативен директор в Cinebody
Какви са основните елементи на една сцена?
Gavin Anstey, видео продуцент, ни казва:"
Осветлението създава настроение на сцената. Следва талантът, ако те са на сцената. Колко добър е талантът? По -голямата част от комуникацията не е устен език, нали език на тялото. Как талантът предизвиква чувство или емоция, без да казва нищо? И накрая, звучи ли талантът истински и автентичен? Или го правят звучи сирене?"
Стъпка 2. Определете как сцената се вписва в историята на филма
Погледнете вашата сцена от по -широка гледна точка, за да разберете как тя влияе върху останалата част от филма. Обърнете внимание на сцените, които идват преди и след тази, която сте избрали. Запишете каква информация ви дава сцената за филма, който е важен или тематичен по -късно.
Например началната сцена в „Челюсти“представя акулата на зрителя и показва, че това е заплаха за хората във водата. По време на филма това създава конфликт, тъй като се развива в град на плажа
Стъпка 3. Гледайте героите за техния език на тялото, диалог и мотивация
Започнете, като отбележите кои герои присъстват на сцената и избройте какво знаете за тях въз основа на останалата част от филма, като техните цели и личности. Гледайте как актьорите се представят и обърнете внимание как се движат и взаимодействат помежду си. Слушайте диалога и определете как техните редове са свързани с сюжета на филма или отношенията, които героят има.
Например в сцената на нападение на акула от „Челюсти“може да забележите децата във водата да се забавляват, но шеф Броуди е напрегнат и притеснен за безопасността на всички
Бакшиш:
Обърнете внимание на костюмите на героите, тъй като те могат да дадат намеци за намеренията на героя. Например, ако героят е облечен в тъмни дрехи, те може да са зли или да планират нещо зловещо.
Стъпка 4. Вижте дали има някаква символика в сцената
Символите във филм могат да бъдат и аудио или визуален знак, който свързвате с емоция, настроение или действие. Гледайте отново сцената и обърнете внимание на всички важни реквизити или повтарящи се изображения. Запишете всичко, което ви хване окото и обмислете какво означават те във връзка със сцената и филма като цяло.
- Например, в последната сцена на Inception въртящият се връх е символ на несигурност, тъй като зрителят не е сигурен дали краят е реален или е сън.
- Друг пример е буквата „X“или X-образна форма в сцена от филма The Departed, която представлява смъртта.
- Дори знаците могат да бъдат символи. Например Жокера в The Dark Knight може да бъде символ на хаос или несигурност.
- Не всяка сцена ще има специфични символи, свързани с останалата част от филма, така че не се притеснявайте дали не можете да намерите такива.
Стъпка 5. Погледнете кадрирането на сцената за това как е съставена
Кадрирането или мизансцена на филм се отнася до това как елементите на кадъра са подредени на екрана. Поставяйте често на пауза сцената и гледайте как актьорите и декорацията са разположени на екрана. Обърнете внимание на обектите, които са най -близо и най -отдалечени от камерата, за да разберете какво е видно в сцената.
- Например, ако герой стои и гледа надолу към друг седящ герой, това може да означава, че стоящият герой е по -важен или по -силен от другия.
- Ако гледате филма на компютър, направете екранни снимки от сцената, за да можете да анализирате неподвижните кадри.
- Вижте как е осветена сцената и как акцентите и сенките влияят на настроението. Кадрите, които са в рамка на тъмно, могат да направят сцената загадъчна, но добре оставят сцените да изглеждат като удобно или открито място.
Стъпка 6. Гледайте ъгъла и движението на камерата, за да видите как те променят усещането за сцената
Ъгълът на камерата се отнася до това колко можете да видите в кадъра и върху какво трябва да се фокусира зрителят. Запишете, ако камерата се движи често или ако стои на едно място, тъй като това може да допринесе за цялостното усещане и напрежение на сцената. Обърнете внимание на това, което изпълва кадъра по време на вашата сцена и дали има много близки или широки кадри, където можете да видите много.
- Например, екшън сцените обикновено имат много движение и имат множество ъгли, за да поддържат зрителя развълнуван. Обратно, сцените на ужасите може да нямат движение на камерата и снимки отблизо, за да накарат зрителя да се чувства напрегнат, докато го гледа.
- Забележете кога кадрите изместват фокуса от обект или герой към друг.
Стъпка 7. Забележете как редактирането от кадър на кадър предава настроение
Редактирането се отнася до промените между кадрите по време на вашата сцена и как те влияят върху начина, по който зрителят го преживява. Забележете как преходът между кадрите влияе един върху друг и колко бързо се случват. Запишете как промените между кадрите влияят на настроението на сцената.
- Например, ако имате изстрел от пустиня, последван от чаша вода, това може да ви накара да мислите, че сте жадни.
- В друг пример, редактирането в началната сцена на „Челюсти“прави зрителя напрегнат, тъй като те знаят, че акулата се приближава, но жената във водата не знае за опасността.
Стъпка 8. Слушайте как звуковите ефекти или музиката влияят на настроението на сцената
Затворете очи и слушайте сцената, за да можете да се съсредоточите върху музиката и звуковите ефекти. След това гледайте сцената отново с отворени очи, за да видите как звукът се подрежда с редактирането и действията на героите. Забележете как звуците влияят върху общото настроение, зададено от останалата част от сцената.
- Например музиката в началото на Челюстите помага да се изгради напрежение, тъй като тя продължава да става по -бърза, докато акулата не атакува.
- Носете слушалки и възпроизвеждайте сцената, ако можете, за да можете да уловите всички дискретни шумове, които може да не сте чули по друг начин.
- Забележете и мълчанията в сцената, тъй като те могат да бъдат също толкова важни, колкото и силните звуци.
Част 3 от 3: Писане на анализ на сцена
Стъпка 1. Обсъдете теза, която ще бъде основната точка на вашия анализ
Вижте бележките, които сте направили на сцената, и ги сравнете с общата тема на филма. Изберете тема за вашия анализ, която можете да подкрепите с множество елементи от сцената, за да можете да разширите и защитите аргумента си. Запишете дипломната работа с едно, сбито изречение.
Например, теза за началната сцена в Jaws може да бъде: „Първата атака на акула от челюстите използва ускорена музика, бързо редактиране и снимки от гледна точка за създаване на напрежение.“
Стъпка 2. Посочете филма, режисьора и тезата, за които пишете във въведението си
Отворете анализа си с привличащо вниманието изречение, свързано с филма или темата на сцената. В следващото изречение споменете името на филма, режисьора и годината на излизането му. В края на увода напишете тезата си, така че читателят да знае какво да очаква от останалата част от доклада.
Дръжте въведението си с дължина около 3-4 изречения
Стъпка 3. Обобщете сцената и нейната връзка с останалата част от филма
Използвайте следващия параграф, за да опишете действията, които се случват на сцената в хронологичен ред, така че читателят да знае, че говорите. След това добавете изречение или 2 в края на абзаца, за да обсъдите как вашата сцена се вписва с темите и събитията за останалата част от филма.
Съхранявайте обобщаващия параграф около 4-5 изречения много преди да продължите
Стъпка 4. Включете поне 2-3 параграфа за това, което сте анализирали за основния текст на вашия доклад
Стремете се да имате около 2-3 параграфа, всеки от които да обсъжда отделен елемент от сцената, който защитава вашата дипломна работа. Използвайте примери от сцената, за да подкрепите твърденията, които правите в параграфите на тялото си. Разкрийте как елементите на сцените влияят на настроението и останалата част от филма.
- Например, ако говорите за началната сцена в Jaws, абзаците на тялото ви могат да обсъждат музиката, редактирането и гледната точка на ъглите на камерата.
- Не използвайте всичките си бележки, които сте направили от местопроизшествието, тъй като те няма да отговарят на тезата за вашия доклад.
Стъпка 5. Завършете доклада си, като повторите тезата си и основните моменти от есето си
Преформулирайте тезата си, за да повторите основната идея на вашия доклад за първото изречение във вашето заключение. След това използвайте следващите 2-3 изречения, за да обобщите идеите, които споменахте в параграфите на тялото си. Завършете абзаца с изречение, което оставя трайно впечатление, свързано с тезата, така че читателят да разбере защо трябва да се интересува от анализа.
Например, можете да завършите анализ на началната сцена на Jaws, като обсъдите как началната сцена на филма е повлияла на жанра на ужасите
Видео - С помощта на тази услуга може да се сподели част от информацията с YouTube
Съвети
- След като анализирате избраната от вас сцена, потърсете сцената или филма онлайн, за да видите какво са успели да обсъдят другите. Може да забележите неща, които преди не сте обмисляли.
- Проучете какво се случваше по света, когато филмът беше пуснат, за да видите дали можете да приложите събитията към сцената или темата на филма.
