Актьорите и актрисите имат репутация на трудни за работа, но това не винаги е така. В по -голямата си част режисурата е забавна и възнаграждаваща! Режисурата ви позволява да си сътрудничите с други творчески личности, за да работите по проект, който е изпълнен и се надяваме, че е успешен. За да направите процеса на представяне на театрален спектакъл приятен както за вас, така и за вашия актьорски състав, отделете време да опознаете актьорите си и отделете време да бъдете най -добрият режисьор, който можете да бъдете.
Стъпки
Част 1 от 3: Запознаване с вашия актьорски състав
Стъпка 1. Изберете своя актьорски състав мъдро, като проведете прослушвания
Кастингът е най -важното решение, което ще вземете, и трябва да вземете предвид редица фактори, включително способности, външен вид, отношение, отношения между членовете на актьорския състав, мотивации и дисциплина.
Може да е полезно да ги накарате да попълнят писмено заявление, освен да ги накарат да прочетат част от скрипта. Можете да включите въпроси относно техните мотивации за актьорско майсторство и времето, което очакват да могат да допринесат за проекта
Стъпка 2. Оценете защо всеки актьор или актриса е във вашия актьорски състав
Задайте им въпроси какво се надяват да получат от това преживяване. Някои членове на екипажа ще се присъединят към проект, просто защото харесват историята и вярват, че тя трябва да бъде разказана. Други са съсредоточени върху разширяването на своя асортимент. Ще бъде полезно да разберете техните мотивации, за да им дадете насока, която да отговаря на това, което се надяват да постигнат.
Може да е полезно да отбележите техния най -голям фокус при работата по проекта и да се обърнете към него, ако е необходимо
Стъпка 3. Попитайте актьорите си дали имат някакви специални способности
Както всеки друг, актьорите и актрисите идват на работа с различни силни и слаби страни. Някои хора може да имат специфични умения, като борба на екрана, акценти, пеене или танци, които могат да бъдат полезни в даден момент по време на снимките. Не забравяйте да попитате вашия актьорски състав дали имат някакви допълнителни умения, които биха могли да бъдат полезни във филма.
Част 2 от 3: Общуване с твоя актьор
Стъпка 1. Бъдете авторитетни
Когато давате указания, говорете уверено и се отнасяйте с уважение към актьорския състав. Наличието на ясна представа за това, което бихте искали да видите в конкретна сцена, ще помогне изключително на вашия актьорски състав и ще направи заснемането по -гладко.
- Това означава да имате твърд тон на гласа и да предоставяте много специфични насоки.
- Понякога актьорите могат да поставят под въпрос вашата посока. Изслушайте внимателно въпросите им и ако е необходимо, дайте обяснения за решенията си.
Стъпка 2. Останете пациент
Режисурата изисква много търпение и дълъг ангажимент. За вас е важно да проявявате разбиране и уважение към вашия актьорски състав. Можете да дадете пример за останалата част от актьорския състав, като останете фокусирани върху задачата, въпреки разсейването.
Ако останете търпеливи и позитивни, това ще се отрази и на вашия актьорски състав
Стъпка 3. Слушайте предложения от актьорския състав
Ако някой от актьорите се затруднява със сцената, това може да е така, защото не разбират визията, която имате за конкретната част. Вземете предвид предложенията и направете компромис, когато е необходимо.
Например, ако актьор или актриса има специфична странност, може да се наложи да се преработи в героя, който те изобразяват
ЕКСПЕРТЕН СЪВЕТ
Kendall Payne
Writer, Director, & Stand-up Comedian Kendall Payne is a Writer, Director, and Stand-up Comedian based in Brooklyn, New York. Kendall specializes in directing, writing, and producing comedic short films. Her films have screened at Indie Short Fest, Brooklyn Comedy Collective, Channel 101 NY, and 8 Ball TV. She has also written and directed content for the Netflix is a Joke social channels and has written marketing scripts for Between Two Ferns: The Movie, Astronomy Club, Wine Country, Bash Brothers, Stand Up Specials and more. Kendall runs an IRL internet comedy show at Caveat called Extremely Online, and a comedy show for @ssholes called Sugarp!ss at Easy Lover. She studied at the Upright Citizens Brigade Theatre and at New York University (NYU) Tisch in the TV Writing Certificate Program.
Kendall Payne
Writer, Director, & Stand-up Comedian
Did You Know?
One common mistake that people make when they're directing a film is that they try to do everything. Sometimes early in your career you might have to act, write, direct, and produce, but if you're really serious about directing, you should try to do a project where that's the only thing you do.
Стъпка 4. Обяснете ясно визията си
Понякога може да се наложи да скицирате, да използвате реквизит или просто да станете и да покажете на актьорите какво мислите за определена сцена. Това ще помогне за премахване на всяко недоразумение или объркване в общуването само с думи.
Част 3 от 3: Поставяне на страхотно представяне
Стъпка 1. Проверете дали вашият актьорски състав познава сценария
Бъдете твърди и подсилете значението на познаването на линиите, преди да започнете проекта, и им напомняйте по време на работа. Репетициите и работата ще вървят по -бързо, ако всички са готови да вършат добре работата си, без да повтарят сцени поради пропуснати редове.
Може да ви бъде полезно да прочетете всички актьори и актриси, преди да започнете да репетирате и да работите по проекта. Това ще покаже на актьорите как всеки от героите взаимодейства с другите и ще ви покаже кой знае техните редове и кой не
Стъпка 2. Запознайте се с актьорите си преди всяка репетиция и представление
Ще има хаотична атмосфера, ако актьорите и режисьорът не са на една и съща страница. Уверете се, че вашите актьори приемат работата си сериозно, ангажират се да бъдат навреме и да зачитат авторитета ви като режисьор.
Освен това с редовни срещи ще можете да обсъждате всички проблеми, които може да сте имали на последната си среща, и да решавате всички проблеми, които биха могли да възникнат
Стъпка 3. Насърчете ги да изследват своите герои
Задайте на своите актьори и актриси домашна работа, преди да се срещнете за първи път. Разбирането на емоциите, мотивацията, предисторията и желанията на героите, които играят, ще им помогне да бъдат по -добри актьори.
- Срещнете се с всеки актьор рано, за да обсъдите неговия характер и да дадете някаква конкретна посока, която може да имате, като акценти и маниери, които те трябва да включат в изображението си.
- Това ще ги насърчи да покажат най -доброто представяне.
Видео - С помощта на тази услуга може да се сподели част от информацията с YouTube
Съвети
- Ако нямате огромен бюджет, това не означава „да се задоволите с по -малко от най -доброто“е единственият вариант. Работете разумно с бюджета си.
- Ако можете да кажете от самото начало, че актьорът ще бъде „трудна личност“, веднага се отдръпнете. Този конкретен актьор може да успее да привлече тълпа с името си, но може да има по -добри опции, които ще улеснят работата по снимачната площадка.
- Има страхотни актьори, които тепърва ще бъдат „откривани“. Така че продължете, открийте ги!
