Висококачественият актьор трябва да работи усилено във всяка роля, за да изглежда естествен. Такъв професионалист чете сценарии, практикува монолози и поема творчески рискове в часовете по актьорско майсторство. Нужни са много упорита работа, за да се представят като изпълнение без усилия. Ето някои ключови стъпки, за да станете истински тепианец:
Стъпки
Метод 1 от 3: Практикувайте независимо
Стъпка 1. Практикувайте да прокарвате една линия през редица емоции
Актьорството изисква да покажете целия спектър от човешки преживявания, така че практикувайте тези преживявания с кратка игра на емоционално разтягане. Вземете един прост, но многостранен ред, като „обичам те“или „забравих всичко за това“, и се упражнявайте да го казвате възможно най -много начини - щастлив, любящ, ядосан, наранен, обнадежден, срамежлив и т. Н. Направете го пред огледало. Или запишете себе си, за да можете да видите изражението на лицето си, както и да чуете тона на гласа си.
- Направете списък с емоции, през които трябва да преминете всеки път. Има ли някои, които трябва да практикувате по -често от други?
- Вземете предизвикателството, като се опитате да преминете от една емоция естествено към другата. Какво е например, когато един щастлив човек изведнъж чуе опустошителни новини?
- За майсторски клас в емоционален диапазон, с чисто изражение на лицето, вижте Патън Осуалд в този кратък филм с Дейвид Бърн.
Стъпка 2. Запишете се да четете монолози и кратки сцени
Можете да закупите книга с монолози онлайн или чрез интернет, което ви дава часове потенциални роли, които да обитавате. Изберете един и го практикувайте 2-3 пъти, след което се запишете как изнасяте речта. Когато го гледате отново, си водете бележки къде искате да подобрите, кои редове звучаха страхотно и идеи, които трябва да направите, за да го подобрите. След това повторете речта, записвайки отново, докато не сте доволни от резултатите.
- Изберете разнообразие от монолози, а не само тези, с които ви е най -удобно. Това е време за тренировка, така че предизвикайте себе си.
- Искате също да опитате монолози с контрастни тонове. Ако възнамерявате да използвате монолозите за прослушвания, избягвайте известни или често изпълнявани такива.
-
Може би си струва да експериментирате, вместо да търсите определени очаквания за съвършенство. Понякога различен подход наистина може да изпъкне монолог. Какво се случва, ако:
- Забавете линията си?
- Подчертайте различни думи?
- Поставете по -дълги паузи?
- Кажете го в различно настроение: саркастично, несигурно, авторитетно, арогантно и т.н.?
Стъпка 3. Изучете актьорите, на които се възхищавате
Гледайте и гледайте отново любимите си сцени. Какви са движенията на актьора? Какви думи подчертават във всеки ред? Какво правят, когато не говорят? Не гледайте просто страхотни актьори, изучете ги, за да научите как са станали толкова велики.
- Бихте ли прочели същите редове по различен начин? Ако да, как?
- Потърсете няколко различни актьори, играещи същата роля в YouTube, което е често срещано с шекспировите пиеси или филми. Как всеки актьор прави ролята уникална и запомняща се със същите редове?
- Не забравяйте, че актьорите, на които се възхищавате, не е задължително да са от същия пол, възраст или етнос.
Стъпка 4. Съсредоточете се върху дикцията си или върху начина си на говорене
Всички актьори трябва да бъдат ясни и уверени в четенето си. Това е друго място, където записът ще ви бъде полезен, тъй като можете да чуете гласа си назад и да откриете всякакви неясни фрази. Съсредоточете се върху говоренето ясно в различни обеми и скорости, така че всяка дума да излезе със сила и убеждение.
- Застанете изправени, с рамене назад и с брадичка нагоре, когато четете. Това позволява чист, безпрепятствен въздушен поток.
- Прочетете монолог или статия на глас, но без да го играете. Съсредоточете се върху ясни, добре формулирани думи и фрази и равномерно темпо. Говорете така, сякаш четете лекция.
Стъпка 5. Практикувайте „студени показания“
Студеното четене е, когато ви се дават редове и се иска да ги изпълнявате без никаква практика-това е особено често при прослушванията. Въпреки че това изглежда плашещо, това е чудесен начин да подобрите уменията си и да се чувствате комфортно с импровизационната актьорска игра, което от своя страна ви прави още по -уверен актьор.
- Съсредоточете се върху четенето на реда, бързо го репетирайте в ума си, след това осъществите зрителен контакт с аудиторията си и предайте репликата.
- Драматичните паузи са ваш приятел. Обикновено е по -разумно да се върви по -бавно, отколкото твърде бързо.
- Вземете вестник или списание или изберете кратка история и я произнесете като реч.
- Потърсете кратки сцени или монолози онлайн и стартирайте директно в тях, без да се подготвяте.
- Запишете се и го възпроизведете, за да получите обратна връзка.
- Това също е добро загряващо упражнение, което ви помага да подготвите ума и тялото си за действие.
Стъпка 6. Изложете се на голямо разнообразие от герои, роли и хора
Най-добрите актьори са хамелеоните- изчезват и се вписват във всяка роля. За да направите това обаче, трябва да имате голямо разнообразие от опит. Докато трябва да гледате филми и пиеси, четенето и писането ще ви изложат на нови гледни точки и гласове, които ще информират вашата актьорска игра. Това е особено важно, ако отивате за конкретна роля. Отидете малко по -дълбоко, като правите изследвания, за да заселите напълно героите си.
- Четете пиеси и сценарии, поне по един на ден. Когато приключите, гледайте филма и отбележете как актьорите изобразяват текста.
- Изучавайте известни герои и монолози. Как се развиват и променят? Какво ги прави толкова добри? Маркирайте, коментирайте и потърсете всички думи, които не знаете, за да се доближите до текста.
Метод 2 от 3: Обучение на занаята с другите
Стъпка 1. Практикувайте кратки сцени с приятели
Можете сами да напишете сцените или да ги извадите от книга. Можете дори да потърсите скриптове онлайн и да преиграете любимите си филми или предавания. Най -добрият начин да практикувате актьорско майсторство е да действате, затова вземете приятел и работете заедно, за да подобрите уменията си.
- YouTube създаде пазар за кратки, забавни сцени или видеоклипове. Помислете за започване на кратка уеб поредица с приятел.
- Когато е възможно, запишете тренировките си или накарайте друг приятел да гледа и да даде съвети за начините за подобряване.
Стъпка 2. Запишете се на курсове по актьорско майсторство
Ако искаш да бъдеш актьор, трябва да учиш. Обърнете внимание не само на учителя, но и на другите ученици. Можете да научите нещо от всеки, дори и да не сте съгласни с актьорските му решения. Помислете как бихте играли всяка роля и се поучете от успехите и недостатъците на вашия съученик.
Може по -късно да играете роли със съучениците си и никога не знаете кога някой ще получи голямата почивка. Бъдете мили и подкрепяйте съучениците си - те ще формират вашата актьорска общност, докато растете
Стъпка 3. Вземете уроци по импровизация, за да подобрите реакциите си
Импровизацията е изключително важно умение, дори ако никога не планирате да правите импровизирани комедии. Това е така, защото импровизацията ви принуждава да реагирате на всяка ситуация и да запазите характера си. Актьорството не е само предаване на реплики - това е обитаване на героя, независимо какво се случва на сцената или на екрана.
- Някои актьорски техники като техниката на Мейснер всъщност се състоят в това, че са най -импровизационните, инстинктивни, момент след момент, от червата си, от главния си актьор, който можеш да бъдеш.
- Ако не искате да плащате за часове, вие и няколко приятели актьори можете да потърсите импровизирани игри онлайн. Използвайте ги, за да практикувате в собствения си дом.
Стъпка 4. Излезте от зоната си на комфорт с различни видове актьорско майсторство
Не се включвайте в един тип роля или жанр. Това не само затруднява намирането на работа, но ограничава вашия набор от умения и предотвратява по -нататъшното развитие като актьор. Всичко, което ви поставя пред публика, от филми, реклами, пиеси и дори изправяне, може да ви помогне да упражнявате актьорските си умения.
- Пол Ръд започва живота си като сватбен диджей, преди да получи актьорска работа, но използва времето, за да се научи да взаимодейства с тълпата.
- Стендъп комедията е основно шоу за един човек и трябва да напишете и изиграете материала си сами. Това го прави невероятна възможност за практикуване.
- Дори и да искате да бъдете филмов актьор, опитайте се да участвате в пиеса. Отделеното време в една роля и необходимостта от последователност са безценни за всеки актьор.
Стъпка 5. Включете се във всякакъв вид филмова или театрална работа, която можете да намерите
Дори и да не действате, започнете да създавате връзки с хора, които могат да ви помогнат да се качите на сцената. Поставете се на работни места, които ви свързват с режисьори, продуценти и други актьори, дори и да започнете като нисък PA. Старо, но истинско клише е, че „хората наемат хора“. Не вашата автобиография или безличен имейл ви дава следващата голяма роля. Трябва да излезете в света, да се срещате с хора и да намокрите краката си, когато не действате.
Метод 3 от 3: Усъвършенстване на определена роля
Стъпка 1. Прочетете сценария няколко пъти
Трябва да разберете цялата история, а не само вашата роля, за да бъдете ефективни. Не забравяйте, че вашата работа не е да се откроявате, това е част от по -голямата история. Трябва да разберете историята, както нейните теми и мотиви, така и собствената си роля, за да стигнете до този момент.
- След като разберете цялата история, обърнете се към частите си и ги прочетете допълнително 1-2 пъти. Сега се съсредоточете върху ролята и линиите на вашия герой.
- Ако трябва да обобщите филма в 1-2 изречения, какво би било то? Какво ще кажете за вашата роля?
Стъпка 2. Попълнете основната история на вашия герой
За да влезете наистина в характера си, трябва да знаете кои са те. Не е нужно да пишете биография, но трябва да разберете тяхната основна история и живот. Понякога можете да обсъдите това с директора, а понякога просто трябва да се доверите на червата си. Не се притеснявайте, че ще навлизате твърде задълбочено. Вместо това просто отговорете на няколко основни въпроса:
- Кой съм аз?
- Откъде идвам? Къде искам да отида?
- Защо съм тук?
- Също така може да бъде полезно да помислите за някои от определящите характеристики на вашия герой, които могат да бъдат наслоени върху представянето ви, като начина, по който се обличат, говорят и ходят.
Стъпка 3. Определете мотивацията на вашия герой
Всички герои, в почти всички истории, искат нещо. Това желание движи историята на героя. Това може да е едно, или много вероятно противоречиви желания. Това желание е това, което движи вашия герой през целия сюжет. Това е може би най -важният фактор за вашата роля.
- Желанията на един герой могат да се променят, но трябва да знаете кога това се случва в сценария.
- Като упражнение, опитайте се да изберете желанията на любимите си герои/актьори. В „Ще има кръв“, например, Даниел Плейнвю е изцяло воден от необходимостта да се сдобие с масло. Всяко действие, поглед и емоция произтичат от тази безкрайна, страстна алчност.
Стъпка 4. Практикувайте редовете си, докато не ги запомните
Искате да знаете редовете толкова добре, че не е нужно да ги помните. Просто трябва да помислите как ще ги кажете. Накарайте приятел да играе другите роли, така че всичко, което трябва да направите, е да играете вашата роля. След това можете да подскачате напред -назад като истински разговор.
- Експериментирайте с линиите. Опитайте ги по няколко начина. Как това се отразява на сцената?
- Запомнете линиите, преди да ги усъвършенствате. Ако продължавате да се опитвате да запомните думите, никога няма да ги накарате да звучат естествено.
Стъпка 5. Говорете с режисьора за тяхната визия за героя
Не забравяйте, че вие сте там, за да служите на историята, а не на себе си. Поговорете с режисьора, за да разберете дали има някакви специфични черти, емоции или идеи, които искат в героя. Това каза, че трябва да внесете и собствените си идеи в ролята. Нека режисьорът знае вашата собствена визия за героя, но бъдете готови да включите и техните идеи.
Ако отивате на прослушване, изберете посока за героя и се придържайте към него. Няма да имате време да поискате съвет и след това да промените характера на прослушването, така че просто се доверете на инстинкта си
Стъпка 6. Свържете собствената си личност и опит с ролята
Основите на човешките емоции са универсални. Може би никога не сте спасявали света от нашествие на извънземни, но и преди сте изпитвали страх. Трябваше да бъдеш смел и да се засили в моменти на неприятности. Намерете емоциите и преживяванията, свързани с вашия характер, ако някога сте объркани как да действате. Великите актьори показват на хората друга страна от себе си. Те са свързани и човешки, дори ако героят не прилича на действителния актьор.
Започнете, като разберете основната емоция на сцената - щастие, съжаление, тъга и т.н. След това изградете оттам
Съвети
- Оставете истинските си емоции зад себе си. Изчистете ума си и се съсредоточете върху характера си.
- Вземете бележник със себе си, докато тренирате. Помага ви да запомните какво правите погрешно или каквито и да било идеи, които директорът може да има за подобрение.
- Бъдете уверени, когато действате.
- Ако сте нервни, действайки пред други хора, просто си представете семейството си, седнало пред вас.
- Влезте наистина в ролята, преструвайте се, че сте истинският герой, а не себе си.
