Барабанистите получават най -малко самостоятелно време от всеки инструмент, но това е само защото са толкова важни за останалите инструменти, за да запазят времето. Когато всички останали най -накрая се откъснат и останете сами на трона, може да бъде плашещо да поемете контрола над песента за себе си. Но известна увереност, практика и основна представа за структурата са всичко, от което се нуждаете, за да започнете соло, независимо дали сте начинаещ или опитен професионалист.
Стъпки
Метод 1 от 2: Композиране на добро соло
Стъпка 1. Отнасяйте се към соло като към история, пълна с герои, напрежение и сюжет
Доброто соло не трябва да бъде пламтящо бързо, технически ефектно или безупречно планирано - трябва да забавлява публиката. Джаз инструменталистите знаят от десетилетия, че доброто соло, импровизирано или по друг начин, е като кратка история. Той трябва да грабне публиката с прост, разпознаваем канал, да расте в напрежение или интрига, след което да избухне с триумфална кулминация. Въпреки че това може да изглежда глупаво, приемането на цялостен манталитет, разказващ истории, ще направи чудеса за вашата работа:
- Мислете за всеки барабан като за герой. Кой е главният герой, който държи всичко заедно? Най-често това е време за примка, барабан или висока шапка.
- Като добър трилър или драматична сцена, как можете да използвате мълчанието, за да увеличите напрежението? Какво ще кажете за изблик на сила и сила, който реве като внезапен обрат на сюжет?
- Филмите и историите се повтарят, ако показват едни и същи сцени или конфликти отново и отново - как можете да слезете от любимите си барабани и да въведете нов "герой?"
Стъпка 2. Започнете бавно и ритмично, като често повтаряте основния грув на песента
Като започнете с най -впечатляващите или бързи неща, не можете да отидете никъде, освен надолу, така че запазете техническата светкавица за края. Като начало искате да помогнете на публиката да влезе в канала на солото. Не забравяйте, че до този момент вие осигурявате целия ритмичен гръбнак на песента. Започвайки с 1-2 такта от основния груув, се установява ритъмът за публиката и фактът, че ще се справите сами. Това също е проста отправна точка, позволяваща всичко след него да става все по -впечатляващо.
Оставете останалата част от групата да отпадне или да се придържате към много основни ритъм задължения. Барабанните сола стават сложни и не се забъркват добре, ако и останалата част от групата се опитва да бъде впечатляваща
Стъпка 3. Запазете време или с хай-хетс, бас барабан (и), и с двете, или с нито един
Не всички барабанни сола трябва да спазват времето през цялото време и много от тях ще трептят в и извън времето. Но за начинаещи, които държат едната ръка или крак като метроном е чудесен начин да останат заземени, докато изследвате комплекта. Може да е добра идея да използвате различни модели на краката, темповете и часовите подписи в цялото си соло, но това може да се случи само след като установите "нормалния" ритъм на песента.
Стъпка 4. Открийте 2-3 „безопасни места“, към които винаги можете да се върнете, ако се изгубите
Дори напредналите барабанисти могат да бъдат уловени в соло, като ги въведат в странни модели, трикове и нови идеи. Но все пак трябва да поддържате основния грув на песента жив. Добър начин да направите това е да запомните няколко основни канала, които можете да използвате, за да "заземите солото". Пускате 1 такт от канала, след това 2 бара импровизация. След това можете да се върнете към жлеба за бар, възстановявайки ритъма, преди да се потопите обратно от дълбокия край.
Когато практикувате, овладейте няколко „мини-сола“или секции, които обичате да играете. Ако никога не сте сигурни какво да играете след това в соло, можете да се върнете към тези градивни елементи
Стъпка 5. Не забравяйте, че повече ноти не винаги са равни на по -добро соло
Добрите сола не са само за скорост, а прекалената скорост може активно да съсипе соло. Помислете за влакче в увеселителен парк-ако всички започнаха с високоскоростното падане и никога не направиха нищо друго, тогава всяко каране щеше да е същото и бързо ще се отегчават. Искате да изградите напрежение чрез променлива скорост, време и забавни трикове, така че всеки един да се чувства по -вълнуващ от предишния, което ще гарантира най -добрия отговор, след като най -накрая покажете максималната си скорост.
Запомнете - целта е да забавлявате, а не да демонстрирате уменията си
Стъпка 6. Помислете за общи „композиционни идеи“, за да започнете да практикувате със структура
Добро място за започване на соло е чрез имитиране на други сола, намиране на общи модели и идеи, споделени от много барабанисти. Можете и трябва да се опитате да имитирате солата, на които се възхищавате. Внимавайте за следните форми, които могат да придадат на вашите сола незабавна форма и структура:
-
Обаждане и отговор:
Известен от блуса, това е, когато си представите два „гласа“в барабаните - единият, който „задава“въпрос, другият, който отговаря на него. Единият глас може да бъде вашият том, а другият примка, или можете да оставите другите инструменти да се обаждат, докато барабаните реагират.
-
Тема и вариация:
Играете едно често срещано облизване или риф отново и отново. Въпреки това, с всеки такт променяте фино нещата, така че до средата на солото играете съвсем различно облизване, отколкото когато сте започнали. След това можете да го върнете в пълен кръг към първоначалната тема.
Стъпка 7. Завършете солото, като се върнете във времето, или тихо, или с кулминационен взрив
Ако песента ще продължи след вашето соло, много барабанисти ще използват последните 3-4 такта, за да успокоят, сигнализирайки затваряне и помагайки на групата да се върне назад във времето. Другите песни трябва да завършат с най-добрите ви неща- триумфален финал, който приключва всичко.
Говорете с колегите си преди време и организирайте „реплика“, за да се върнат. Това може да бъде просто мълчание или разпознаваем модел на тарелки - всичко, което да им подскаже, че трябва да свирят отново
Метод 2 от 2: Подобряване на вашите сола
Стъпка 1. Останете спокойни и свободни, дори по време на интензивни сола
Един от ключовете за гладки, течни сола е да си спомните да останете спокойни. Дори докато летите около комплекта, не забравяйте да продължите да дишате. Звучи като глупаво нещо, което да запомните, но много млади барабанисти инстинктивно задържат дъха си, когато нещата станат трудни, което ги замразява и забавя мускулите им.
Не напрягайте мускулите си, за да се принудите да се движите по -бързо. Дръжте ставите си отпуснати и отпуснати
Стъпка 2. Използвайте динамика или промяна на силата на звука, за да създадете напрежение
Не забравяйте, че вашата публика ще се забавлява, ако я вземете на пътешествие. Създаването на меки, тихи моменти ще направи интензивните моменти много по -мощни, тъй като те ще бъдат забележимо по -силни в сравнение с по -меката игра точно преди нея.
- Не забравяйте, че можете да използвате динамика за всяко отделно парче от комплекта, от подови томове до сриващи се тарелки.
- Колко гладко можете да увеличите напрежението? Опитайте да свирите ролка на примка или тарелка, като започнете от почти безшумно и преминавате плавно в най -силното, което можете да свирите.
Стъпка 3. Влезте в различни времеви подписи или изобщо нямате времеви подписи
Възпроизвеждането в необичаен времеви подпис (напр. 7/8 или 3/2) звучи впечатляващо във вашето барабанно соло, при условие че знаете какво правите. Не се колебайте да превключвате внезапно подписите за време в солото си, за да добавите ново усещане, настроение или подправка към това, което свирите. Смесете го и бъдете креативни - просто се уверете, че можете да се върнете към „нормалното“до края.
Това е често срещан джаз трик от изпълнители от Бъди Рич до Дейв Уекъл, но дори рок барабанистите го използват. Вижте "Rock This Town" на оркестъра на Брайън Сетцер за пример за суинг-рок
Стъпка 4. Практикувайте метроном, особено ако искате да играете със сола "извън работно време"
Дори и да напуснете стриктния брой "1, 2, 3, 4", вие все още отговаряте за запазването на времето за групата. Когато солото приключи, трябва да се върнете обратно в ритъм, в противен случай групата ще бъде в пълен ритмичен безпорядък. Най -добрият начин да практикувате това е да свирите на метроном. Можете да оставите ритъма за известно време, но не забравяйте да кацнете обратно във времето с машината, когато приключите.
Стъпка 5. Продължете да практикувате своите зачатъци, ролки и ритмична последователност, за да изградите технически умения
Докато страхотното соло е в обсега на повечето барабанисти, няма да се подобрите, ако всичко, което правите, е да биете и да биете барабаните всеки ден. За да станете по-добър солист, трябва да отделяте 15-30 минути всеки ден за основните, скучни технически умения, които съставляват арсенала на всеки добър барабанист. Помислете за това по този начин-дори най-добре планираното соло ще падне, ако самите ноти са небрежни, непоследователни или извън времето.
- Търсете онлайн за "зачатъци", които са малки барабанни облизвания, които са предназначени да се повтарят отново и отново за изграждане на технически умения.
- Практикувайте с метроном всеки ден, дори когато не играете сола. Не забравяйте, че на сцената трябва да сте и останалата част от метронома на групата.
Стъпка 6. Слушайте солисти във всеки жанр, за да вземете съвети, трикове и потенциални модели
Дори и да сте барабанист на хеви метъл, можете да научите тонове от известни джаз барабанисти като Art Blakey, Max Roach и Buddy Rich. Обратното също е вярно, тъй като дори класическите барабанисти могат да вземат указания от такива като Джон Бонъм и Чад Смит. Всеки барабанист има уникален начин да се доближи до солата, а повечето известни барабанисти са тренирали или свирили в различни групи. Да станете толкова добри, колкото тези момчета, означава усвояване на нови техники и нови влияния.
Съвети
Забавна музикална философия, която трябва да се следва, е, че музикалното соло е като деколтето на изискана рокля: не става въпрос за това колко разкриваш, а за това колко изглеждаш, че се криеш. Оставете тълпата да иска
Предупреждения
- Погрижете се за барабанния си комплект, като го настроите и смените главите, когато се износват-никой не иска някой да пробие в средата на соло
- Опитайте се да не го влачите твърде дълго. Барабанните сола най -бързо се отегчават, тъй като хората са по -свикнали да следват мелодични инструменти.
- Не се опитвайте да покажете това, което не знаете, опитайте се да забавлявате публиката
