Видеографията е конкурентно поле, което изисква амбиции, технически познания и креативност. Можете да се подготвите да станете видеооператор, като получите подходящото образование и опит под колана си. След като влезете в полето, можете да работите върху намирането на работа, изграждането на портфолио и разработването на уникален стил. Видеооператорите търсят кариера с филмови студия и режисьори, телевизионни станции, информационни агенции и други медийни компании, с университети, съдилища и други публични институции, като консултанти в социалните медии или документиране на събития като сватби.
Стъпки
Част 1 от 4: Получаване на образование
Стъпка 1. Получете средно образование
Можете да започнете да се подготвяте за кариера като видеооператор, докато сте още в гимназията. Потърсете и се възползвайте от всички курсове и възможности във вашето училище, свързани с работата с филм.
- Някои гимназии предлагат курсове по технология, филм, изкуство, излъчване или журналистика, които могат да включват компоненти, свързани с видеографията.
- Вземете участие в новинарската програма на вашето училище, ако има такава, като възможност да практикувате заснемане.
- Присъединете се или започнете видео или аудио-визуален (AV) клуб във вашето училище.
- Участвайте във всички студентски филмови конкурси, които можете.
Стъпка 2. Вземете висше образование
Въпреки че не е задължително да имате конкретна степен, за да работите като видеооператор, повечето хора в тази област имат бакалавърска степен в някаква област, свързана с филм или излъчване. Докато печелите диплома, ще придобиете ценни технически умения и опит. Курсът, който можете да вземете (и потенциални специалности) включва:
- Комуникации
- Кинематография
- Излъчване
- Редактиране на видео
- Филмова теория
- Информатика
- Скриптов анализ
- Медийна етика
- Сценаристи
Стъпка 3. Научете всичко, което можете за видео оборудване и софтуер
Като видеооператор, вие непрекъснато ще работите с оборудване за камера и софтуер за редактиране, така че е добра идея да започнете да тренирате с тях веднага. Докато цифровите фотоапарати и компютърният софтуер са най -съвременните, може да се запознаете и с други видове оборудване и техники за редактиране.
- Вземете цифров фотоапарат и започнете да снимате всичко, което ви е интересно. Използвайки компютър и поне основен софтуер, започнете да се учите как да редактирате вашите кадри. Дори ако просто го запазите за себе си, това ще бъде добра практика.
- Професионалното видео оборудване и софтуер могат да бъдат скъпи, но ако сериозно искате да станете видеооператор, може да си струва инвестицията.
Стъпка 4. Потърсете стажове или чиракуване
Обучението на работното място е важно за много видеооператори. Някои екипажи използват специализиран софтуер и оборудване и това обучение има за цел да увеличи познаването ви с него. Уменията, които научавате като стажант или чирак, обаче, могат да бъдат използвани по -късно в кариерата ви.
- Проверете с училищните отдели за филми и излъчване за възможни стажове.
- Можете също да се свържете директно с телевизионни компании, филмови студия и сродни групи за завършване на стаж. Някои може да имат програми, за които можете да кандидатствате.
Стъпка 5. Станете сертифицирани, ако желаете
Няма широко приет сертификат за видеооператорите. Можете обаче да потърсите всякакви сертификати, специализации (като законно видео или цифрово видео редактиране) или курсове, които изглеждат привлекателни за вас и биха могли да подсилят автобиографията ви. Подгответе се за тях, като вземете курс, изучавате самостоятелно и вземете всички необходими изпити.
Част 2 от 4: Заснемане и монтаж
Стъпка 1. Планирайте преди снимане
Прекарайте известно време в скициране на идеите си, преди да заснемете каквато и да е тема. Можете да нарисувате или напишете груба история на това, което искате да заснемете, и да използвате това като ръководство. Можете да редактирате и променяте нещата по -късно, но наличието на план ви помага да работите ефективно и да постигате страхотни резултати.
Ако имате нужда от специално оборудване или помощници за даден проект, уверете се, че те са подготвени предварително. Това ще ви спести време и пари
Стъпка 2. Практикувайте да правите различни видове снимки
Видеографията е изкуство, което включва много повече от просто насочване на камера към нещо и снимане. Правейки различни видове кадри, можете да променяте работата си с предмет, правейки вашите кадри по -интересни и привлекателни за зрителите.
- Екстремният дълъг изстрел (ELS) или изключително широк изстрел (EWS) обхваща много широка област, поставяйки обекта ви в контекст. Например, ако снимате сватба, може да включите EWS, който показва цялото сватбено тържество и публика, като двойката е в центъра.
- Дълъг кадър (LS), пълен кадър (FS) или широк кадър (WS) улавя целия обект в рамките на камерата. Например, ако записвате високоговорител, FS ще покаже фигурата, запълваща екрана, от главата до петите.
- Средно дълъг кадър (MLS) или средно широк кадър (MWS) или кадър с три четвърти често се използва за заснемане на хора и показва обект от около коленете нагоре. Този вид кадър е полезен за запис на малки групи хора, като например група шаферки, които разговарят на сватба.
- Средният изстрел (MS) показва индивиди от кръста нагоре. Той фокусира вниманието на зрителя по темата и е полезен за заснемане на интервюта. Той е полезен за показване на детайли при заснемане на други обекти.
- Средният близък план (MCS) показва раменете и главата на фигурата. Използва се за заснемане на интервюта и в контексти като новинарски студия.
- Близък план (CU) запълва рамката на камерата с обекта. Той е полезен за улавяне на емоции и изражение на лицето.
- Екстремният близък план (ECU) заснема само част от обект, като очите на човек. Може да се използва за много драматични ефекти.
Стъпка 3. Използвайте различни движения на камерата
Стационарната камера, насочена към един обект, може да бъде проста и ефективна, но може и да стане малко скучна. За да промените проектите си и да ги направите по -интересни, опитайте да преместите камерата си по няколко начина, включително:
- Панорамиране, което включва завъртане на камерата отляво надясно или дясно наляво. Това е полезно например при заснемане на тълпа или пейзаж.
- Накланяне, което означава преместване на камерата нагоре или надолу, за да се покажат части от обект, които са извън екрана. Този ход е полезен при заснемане на обекти като близки планове на хора или сгради.
- Транспорт и каране на камиони, които включват физическо преместване на камерата съответно около или от обект. Например, ако снимате малка група хора, можете да камирате камера по периметъра на групата, за да я заснемете от много ъгли. По същия начин, ако искате да заснемете усещане за напускане на обект, като сграда, поставете камера, насочена към сградата, далеч от нея.
Стъпка 4. Включете различни техники за камера
Можете да създадете допълнително разнообразие, като използвате специални аналогови и цифрови ефекти. Някои от тях могат да се използват по време на снимките, докато други могат да се добавят по време на монтажа. Общите техники включват:
- Увеличаване и намаляване
- Изчезва и навлиза
- Рязане (преместване на филма от бързо една сцена в друга, например от кадър на булка с шаферки в църква до кадър на църквата, гледан отвън).
- Преходи (преместване между сцени по -фино, като избледняване на кадър на булка към нов кадър на църква)
Стъпка 5. Практикувайте, като използвате „широк, среден, стегнат“метод
Тази техника е доказана, за да ви помогне да получите добри кадри от много различни видове теми. Той се фокусира върху улавянето на обект от няколко различни ъгъла, за да създаде разнообразие. След това можете да подредите клиповете по време на фазата на редактиране в произволен ред, който ви се струва добър.
- Направете една широка снимка на обект. Например, когато снимате оратор пред тълпа, направете кадър, който показва говорещия, както и цялата тълпа.
- Направете среден кадър на обекта. Например, можете да увеличите мащаба на високоговорителя, за да покажете сцена и подиум.
- Включете един близък („стегнат“) кадър. Например, направете снимка отблизо на лицето на говорещия по време на особено емоционален или важен момент.
- Не забравяйте да задържите всеки изстрел поне десет секунди. Можете да премахнете секции, които не ви трябват по време на редактиране, но не можете да ги добавите, ако никога не сте ги заснели на първо място.
Стъпка 6. Експериментирайте с редактирането
Използвайки софтуера и оборудването, с което разполагате, опитайте да подредите необработените си кадри по различни начини за практикуване. Има много различни начини за редактиране на филм и наистина от вас зависи да намерите уникален стил, така че не се колебайте да експериментирате. Например:
- Редактирайте заедно поредица от различни кадри, за да създадете история или разказ.
- Практикувайте добавянето на звук, текст и други елементи, за да създадете интерес и разнообразие.
- Използвайте цифрови ефекти, за да промените вашите кадри.
- Включете различни видове преходи, като избледняване, изтриване и разтваряне.
Част 3 от 4: Натрупване на опит
Стъпка 1. Изградете портфолио
След като започнете да произвеждате силни, редактирани видео кадри, трябва да съберете портфолио от най -добрата си работа. Включете клипове или пълни кадри, които сте заснели, независимо дали сте студент, за проект или като част от работа. Покажете това портфолио на студия, продуценти и други, към които се обръщате, когато търсите работа.
- Включете много различни клипове на неща, които сте заснели и редактирали.
- Ако искате да покажете, че сте разнообразен видеооператор, уверете се, че портфолиото ви споделя клипове с различни теми.
- Ако искате да се концентрирате върху определен вид видеография, например за сватби, уверете се, че в портфолиото ви има набор от различни клипове от сватби, които сте заснели.
- Не забравяйте да включите клипове с различна дължина. Някои потенциални клиенти може да искат да видят 30 минути от сватбата, която сте заснели, докато други може да имат време да разгледат само 30-секунден клип.
- Създайте уебсайт или канал на уебсайт за споделяне на видео, за да покажете работата си. Можете да споделите връзката към портфолиото си, да го популяризирате в социалните медии и т.н.
- Добра идея е да имате портфолиото си в няколко формата. Например, можете също да създадете DVD дискове с мостри от най -добрата ви работа, които да показвате на клиенти или комитети за търсене на работа, които предпочитат този формат.
- Уверете се, че портфолиото ви се развива, дори след като сте работили като видеооператор известно време. Продължавайте да добавяте превъзходна работа и премахвайте всичко, което изглежда остаряло, без значение или не е толкова добро.
Стъпка 2. Присъединете се към професионална организация
Професионалните организации и асоциации са чудесен начин да научите повече за областта, да се свържете с колеги и да научите за работни места и други възможности. Някои видеографски асоциации са регионално базирани. Други се фокусират върху определен вид видеографска практика (като сватби или университетски проекти). Професионалните организации, към които бихте могли да се присъедините, включват такива като:
- Асоциацията на професионалните видеооператори на Нова Англия (NPVA)
- Асоциацията на професионалните видеооператори на Bay Area (BAPV)
- Асоциацията на професионалните видеооператори в Минесота (MPVA)
- Асоциацията на професионалните видеооператори в Колорадо (CPVA)
- Видео асоциацията на Мичиган (MIVA)
- Международната асоциация на снимачите и снимачите (WEVA)
- Университетската филмова и видео асоциация (UFVA)
- Американската гилдия на съдебните видеооператори (AGCV)
Стъпка 3. Потърсете работа
Работните места за видеооператорите обикновено зависят от опита и миналите проекти, така че не се изненадвайте, ако нещата започнат бавно. Съсредоточете се върху създаването на отлично портфолио, съставянето на добър списък с клиенти и създаването на силно резюме. Много видеооператори са самостоятелно заети, натрупват опит и си правят клиент от клиент. Други места, където видеооператорите намират работа, включват кабелни и телевизионни мрежи, филмови студия и новинарски организации.
- Някои покани за видеооператори ще бъдат публикувани в общите табла за работни места, като наистина и Monster.
- Ако искате да работите като видеооператор за конкретни типове институции, като например съдилища или университети, трябва също да проверите техните уебсайтове за възможни обяви за работа.
- Някои професионални асоциации за видеооператори могат да публикуват работни места, да организират панаири за работа, семинари за намиране на работа, събития в мрежа и т.н.
- Видеооператорите на свободна практика обикновено се концентрират върху намирането на работа чрез реферали от уста на уста и чрез маркетинг на техните услуги.
Стъпка 4. Използвайте социалните медии, за да създадете марка за себе си
Използването на социални медии за рекламиране на вашата компания или услуги като видеооператор е от ключово значение за получаване на клиенти. Ако работите като видеооператор на свободна практика или самостоятелно заето лице, от решаващо значение е да използвате социалните медии, за да рекламирате работата си и да привлечете потенциални клиенти.
- Създайте профил в различни сайтове на социалните медии. За видеооператорите това включва сайтове, които се фокусират върху видеосъдържание (като YouTube и Vimeo), както и други мрежови сайтове (като Facebook, Twitter, LinkedIn, Pinterest, Instagram, Google Plus и др.).
- Уверете се, че вашият профил е публичен, ако е свързан с вашето собствено име, вместо с марка или име на фирма.
- Публикувайте редовно, включително образци от вашите собствени произведения. Можете например да споделите „клип от седмицата“.
- Споменавайте клиенти в публикациите си. Ако ви предоставят положителни отзиви, попитайте дали можете да споделите отзивите онлайн.
- Свържете се с други видеооператори и други лица във вашата област, като следвате и коментирате техните страници с профили.
- Споделете или публикувайте повторно всяка информация, която смятате, че клиентите биха могли да се интересуват.
Стъпка 5. Разгледайте алтернативни кариери
Не всеки човек, обучен като видеооператор, става такъв или остава такъв завинаги. Видеооператорите могат да намерят възнаграждаваща кариера в свързани области, включително:
- Излъчване
- Звуково инженерство
- Видео или филмова продукция
Част 4 от 4: Развитие на вашите умения и кариера
Стъпка 1. Посещавайте конференции и професионални срещи
Конференциите са чудесен начин да разширите знанията и контактите си в тази област. Можете да присъствате на панели и презентации, за да чуете за нови разработки, оборудване и техники в тази област, както и да се свържете с колеги и да научите за възможностите за работа. Много професионални асоциации на видеооператори организират редовни конференции, на които можете да присъствате.
Стъпка 2. Вземете семинари
Производството и монтажа на филми и видеоклипове винаги се променят. За да сте в крак с развитието, помислете за провеждане на семинари и курсове в колежи и университети, филмови училища и други институции. Дори ако вече имате образователен опит във видеографията и опит в тази област, тези семинари могат да освежат знанията ви и да ви осведомят за нови неща, които да опитате, за да сте в крак с най -новото.
Стъпка 3. Опитайте се да спечелите конкурси и награди
Има няколко конкурса и индустриални награди, в които видеооператорите могат да участват. Постигането на признание, като го спечелите, е лично и професионално пълноценно. Да си направите име по този начин може просто да ви помогне да получите мечтаната си работа!
Стъпка 4. Бъдете креативни
Видеооператорите са преди всичко художници, така че не пренебрегвайте творческата си страна. Обърнете внимание на работата на други видеооператори, на чиято работа се възхищавате, но също така отделете време да практикувате всякакви други изкуства, които ви интересуват (музика, живопис, литература и т.н.), и да четете широко и да научавате за много различни неща. Освен това отделете редовни сесии, за да обмислите идеи чрез скициране, писане или използване на софтуер. Всичко това може да засили вашето творчество и успех като видеооператор.
